O Itaú Unibanco, maior banco nacional, anunciou nesta terça-feira (21) o lançamento de um novo cartão de crédito sem tarifas, totalmente digital e com direito a pacote de benefícios para sua subsidiária Credicard, empresa de cartões de crédito de maior volume de operações no Brasil e na América Latina.
O novo cartão batizado de Credicard Zero tem como grande objetivo conquistar a faixa etária jovem, de 18 a 35 anos, que atualmente procuram as empresas de cartão de crédito Nubank e Digio (Banco CBSS) pelas facilidades da administração do cartão online, com atendimento diferenciado e bons programas de recompensas.
A aposta do novo cartão são as parcerias com marcas como Uber, Decolar, Netshoes, Zattini, FastShop, Magazine Luiza, Extra e Ponto Frio, que oferecerão promoções exclusivas e descontos de até 40%.
Com três anos de mercado, o Nubank conquistou mais de 2,5 milhões clientes brasileiros e despertou o desejo de outros milhões que aguardam na fila de espera para serem aprovados no cartão roxinho. A fintech brasileira continua a explorar esse mercado aquecido e anunciou recentemente sua conta-concorrente digital chamada de “NuConta” que possibilita o usuário do cartão a realizar automaticamente investimentos e pagar suas contas com a empresa instantaneamente.
Diferente de Nubank e Digio, o Credicard Zero vem com o limite mínimo a partir de mil reais e pode aumentar de acordo com o perfil do cliente. Outra vantagem é a possibilidade de solicitar cartões adicionais que também serão isentos de anuidade.
Fiquem atentos, pois os pedidos para o novo cartão da Credicard poderão ser feitos a partir desta quinta-feira (23). A empresa não divulgou as metas de emissões para esse novo cartão.
O clássico da literatura francesa, Os Miseráveis, escrito por Victor Hugo, será adaptado em uma nova série de TV do canal britânico BBC. Segundo informações do site The Knowledge, as filmagens estão programadas para o ano que vem, em locações na França e na Bélgica.
Lançado em 1862, Os Miseráveis narra a jornada de Jean Valjean, um homem que permanece preso durante 19 anos e decide recomeçar sua vida quando finalmente consegue a liberdade condicional. Porém, mesmo fora da prisão, Valjean continua sendo perseguido pelo obcecado inspetor Javert.
(divulgação)
A obra de Victor Hugo já serviu de inspiração para diversas adaptações audiovisuais, entre elas o filme de 2012, dirigido por Tom Hopper e estrelado por Hugh Jackman, Anne Hathaway e Russell Crowe. O filme é uma versão para cinema da peça musical Les Misérables, de Claude-Michel Schönberg e Alain Boublil, escrita em 1980.
A futura série da BBC deverá ter seis episódios de uma hora cada, mas ainda não tem data de estreia e nem elenco definidos. A adaptação será escrita e supervisionada por Andrew Davis (House of Cards).
Os filmes da Sessão da Tarde desta semana estão imperdíveis! Com direito a clássico da Disney e típicas comédias familiares, os títulos da semana prometem entreter suas tardes com muita diversão. Teremos o rei das comédias Adam Sandler em dos seus primeiros trabalho de destaque e as super talentosas Anne Hathaway e Julie Andrews na franquia que conquistou o mundo, “Diário da Princesa”, há mais de 15 anos.
Confira as sinopses da semana:
21/11 – Uma Família em Apuros (2012)
Quando a filha sai para trabalhar, Artie (Billy Crystal) e Diane Decker (Bette Midler) passam a cuidar dos netos. O problema é que os métodos modernos de educação, que excluem punições e deixam de lado qualquer tipo de diversão, entram em conflito com tudo aquilo que Artie e Diane aprenderam com a vida. Logo eles decidem abandonar as recomendações da filha e adotar seu próprio método, usando algumas táticas inesperadas para conquistar os netos e ensiná-los a serem crianças de verdade.
22/11 – O Diário Da Princesa (2001)
Mia (Anne Hathaway) é uma garota de 15 anos que vive com sua mãe (Caroline Goodall) em Manhattan e repentinamente descobre que seu pai é na verdade o Príncipe de Genovia, um pequeno país europeu. Ela recebe então a visita de sua avó recém-descoberta (Julie Andrews), que passa a lhe dar aulas de etiqueta, ensinando-a como se deve portar uma princesa. Mas quando se aproxima a data de seu aniversário ela precisa definir que caminho pretende tomar em sua vida: tornar-se uma princesa e se mudar para Genovia ou permencer em Manhattan morando com sua mãe.
23/11 – Ensinando A Viver (2007)
David Gordon (John Cusack) é um escritor de ficção científica que ficou viúvo recentemente. Ele decide adotar Dennis (Bobby Coleman), um menino órfão que acredita ser um marciano em missão de exploração na Terra. Liz (Joan Cusack) tenta dissuadir David da idéia alertando para os perigos da paternidade, mas ele está decidido e adota o garoto. A partir de então passa a contar com ajuda da amiga Harlee (Amanda Peet), já que se vê completamente perdido.
24/11 – A Herança de Mr. Deeds (2002)
Deeds (Adam Sandler) vive na pequena cidade de Mandrake Falls, em New Hampshire, onde faz sucesso com sua pizzaria e leva uma vida tranquila. Até que, repentinamente, surgem dois executivos que lhe trazem uma notícia surpreendente: um tio afastado acabara de falecer e lhe deixou uma fortuna de US$ 40 bilhões, além do comando da maior empresa de comunicação do mundo e diversos outros negócios. Deeds parte então para a cidade grande, onde começa a implantar em seus novos negócios os valores de sua pequena cidade. É quando Babe Bennett (Winona Ryder), repórter de um tablóide sensacionalista, é enviada para observá-lo de perto, mas acaba se apaixonando por ele.
Não se esqueça, a Sessão da Tarde é exibida de segunda a sexta-feira às 15h05.
Nesse livro, a vida de dois personagens, opostos na hierarquia social do ensino médio, se cruza, fazendo com que suas inseguranças sejam reveladas. Jack Masselin é um garoto popular e adorado no colégio. Ele tem como regra o fato de nunca se aproximar de ninguém por manter em segredo doença neurológica rara chamada prosopagnosia – que o impede de reconhecer rostos. Libby Strout já foi considerada a Garota Mais Gorda da América, e, depois a morte de sua mãe, ficou afastada do ensino médio. Ninguém enxerga Jack atrás de sua máscara social e, tampouco, conseguem ver o que há em Libby além de seu peso e sua história.
Assim, Jennifer Niven nos apresenta, com uma narrativa em primeira pessoa, o universo de cada um desses personagens, de modo que a cada capítulo temos Libby ou Jack narrando suas questões internas, até seus caminhos se cruzarem. Libby sonha em ser dançarina e, agora, após perder mais de 140 kg, resolveu voltar para o colégio em que estudava antes de sua mãe falecer e suas crises de ansiedade e compulsão alimentar começarem. Lá, encontra, da pior maneira possível, Jack, o garoto que secretamente não consegue gravar faces, nem mesmo de sua própria família.
A narrativa discute, de uma forma justa, as batalhas que os adolescentes enfrentam para aceitarem quem realmente são, não só nas duas personagens principais, mas também na vida de pessoas como Caroline Lushamp – a namorada de Jack. Durante a história, ele menciona diversas vezes que espera que a garota doce e tímida com quem ele começou a namorar reapareça, acreditando que ela ainda exista por trás da menina maldosa e fria que mostra ser. Todos os jovens constroem máscaras para sobreviver ao ensino médio e o livro representa isso em diversos personagens.
As pessoas fazem merdas por vários motivos. Às vezes, são simplesmente pessoas escrotas. Às vezes, outras pessoas fizeram merda com elas e, apesar de não perceberem, tratam os outros como foram tratadas. Às vezes fazem merdas porque estão com medo. Às vezes escolhem fazer merdas com os outros antes que façam merdas com elas.”
Como Jack não reconhece ninguém, se utiliza de “identificadores” para saber qual pessoa está se aproximando, ou seja, o tamanho e a cor do cabelo, o formato do queixo ou do nariz e, até, a altura. Além disso, também se aproveita do fato de sua namorada conhecer todos no colégio e sempre, mesmo sem saber, acabar identificando as pessoas para ele. Dessa forma ele se previne de tornar-se um alvo dentro do colégio, quando sabe que seus próprios amigos são quem zombam dos mais tímidos e fragilizados.
A gordofobia é um tema chave na narrativa, retratado em Libby que sofre diariamente com os comentários que todos parecem querer compartilhar sobre seu peso. Ela, após todos os acontecimentos desastrosos em sua vida, tornou-se uma menina forte e decidida a lutar para ter o direito de existir livremente. A força da personagem é, talvez, um dos pontos mais bonitos da história.
“Só as pessoas pequenas – pequenas por dentro – não aguentam o fato de alguém ser grande.”
Além disso, a história entra em outros temas como homossexualidade, bullying e conflitos familiares quando, por exemplo, somos apresentados à família de Jack. Por fim, a autora trouxe personagens que não são perfeitos e, por isso, nos identificamos facilmente com suas ações impulsivas carregadas de sentimentos.
Ontem aconteceu mais uma edição do American Music Awards, uma das principais premiações de final de ano do calendários norte-americano de awards. Com um super line-up, nós separamos para você os principais destaques da noite, vem conferir:
Para abrir a premiação, as cantoras P!nk e Kelly Clarkson foram chamadas ao palco por Jamie Foxx, que estava cercado de equipes de bombeiros, médicos e policiais, para falar sobre uma onda de tragédias que aconteceu nos Estados Unidos nos últimos meses. Pedindo paz e união, a dupla de cantoras cantou a música “Everybody Hurts”, do R.E.M.:
Após andar um pouco sumida dos palcos, Christina Aguilera subiu ao palco para homenagear a brilhante Whitney Houston. A apresentação foi em razão dos 25 anos do lançamento da trilha sonora do filme “O Guarda-Costas”, que conta com grandes hits de Whitney. X-Tina foi extremamente elogiada por toda a imprensa por seus vocais impecáveis. Uma curiosidade: Durante a apresentação, a cantora P!nk é mostrada pelas câmeras diversas vezes, por estar com uma expressão séria no rosto ao assistir Aguilera, o que logo se tornou meme nas redes sociais. Imediatamente, a cantora de Beautiful Trauma se explicou sobre, dizendo: Christina arrasou demais nesta noite para uma de nossas cantoras favoritas. Foi pela Whitney, e eu estou maravilhada com o talento da Christina. Mostre a parte em que estou em lágrimas”. Assista:
https://www.youtube.com/watch?v=2yNYJmJdptw
Lady Gaga não estava na premiação, mas isso não a impediu de se apresentar. A cantora se apresentou com a música The Cure direto de sua Joanne World Tour. Aos poucos, Gaga vêm demonstrando atitudes que remetem a “antiga Gaga”, que gosta de apresentações ousadas e super produzidas. A performance de ontem foi apenas um exemplo de tudo isso. Será que podemos esperar um Joanne Monster para as próximas semanas?
https://www.youtube.com/watch?v=AgoyAOp6i5Q
P!nk adora apresentação com temas circenses e isso todos já sabem. A cantora está sempre voando, sempre enrolada num pano e isso nós já estamos até acostumados, certo? Mas dessa vez, P!nk foi além! Ela se apresentou com a música Beautiful Trauma suspensa em uma fachada de hotel em Los Angeles. Enquanto cantava, era possível até ver alguns hóspedes acenando nas janelas de seus apartamentos. Confira:
https://www.youtube.com/watch?v=BSDNSC4TZCc
Selena Gomez fez o seu retorno aos palcos de forma muito emocional com o hit Wolves. A cantora já surpreendeu no tapete vermelho ao chegar com novo visual loiro.
O momento mais esperado da noite foi sem dúvidas a estréia da boyband coreana BTS na Tv Americana. Antes de tudo, precisamos de um rápido retrospecto aqui: no começo dos anos, todo o fandom ficou super animado com o comparecimento dos meninos no Billboard Music Awards. Eles haviam sido indicados na categoria “Social Media” e ganharam o prêmio. Isso deixou todos em si surpresos e felizes com o reconhecimento, mas ninguém imaginava o que estava por vir. Em setembro, o lançamento do EP Love Yourself: Her fez o BTS chegar ao top 10 da Billboard Hot 200. Até hoje, o EP já vendeu mais do que alguns lançamentos de grandes artistas americanos, como Younger Now, de Miley Cyrus. Isso cantando em coreano e sem fazer divulgação em terras americanas. Quando foi anunciado a performance dos Bangtan Boys no AMA a sensação que seus fãs tiveram foi realmente de reconhecimento (e conversamos com alguns deles para escrever essa nota). Os garotos surpreenderam com sua coreografia super sincronizada e presença de palco, deixando todos da plateia boquiabertos e obviamente foram aplaudidos de pé. Confira:
https://www.youtube.com/watch?v=CGZRHQ-jwX4
Fechando a noite, a grande homenageada Diana Ross recebeu toda sua família no palco para agradecer o prêmio especial que lhe foi dado por 60 anos brilhantes de carreira. Diana cantou um super medley de sucessos e recebeu homenagens de Taylor Swift, Michelle e Barack Obama sobre como os inspirou. Confira:
Como vários jovens, sempre fui aficionado por filmes de artes marciais, adorava filmes do Van Damme, o mix de ação e comédia do Jackie Chan ou até os inúmeros filmes de roteiro parecido do Steven Seagal, reprisados eternamente pelo SBT. Embora essas lendas (ok, não estou incluindo o Steven em “lendas”, desculpe amigão) continuem na ativa, como podemos notar pelo remake de kickboxer, no qual JCVD agora faz o papel de mestre (um tanto canastrão, devo dizer), e Jackie Chan, que ultimamente tem filmes fora do eixo acrobacia-humor, com o surpreendente The Foreigner.
Afirmar que outros atores fora os clássicos são os novos representantes pode parecer exagero, mas deve-se lembrar que os clássicos sempre estarão lá, sempre poderemos ver O grande dragão chinês Bruce Lee, Sonny Chiba e sua trilogia mítica Street Fighter, Sammo Hung e companhia ou todos os brutamontes hollywoodianos, citarei atores já consagrados, porém, que ainda vejo a possibilidade de crescerem mais, e terem o reconhecimento que merecem.
Tony Jaa
Foi reconhecido após a trilogia Ong Bak e a duologia O protetor, filmes de roteiros simples mas que garantem diversão pelas cenas de ação. Após isso já atuou em filmes maiores como velozes e furiosos 7 e ao lado de Ivan Drago Dolph Lundgren em Skin Trade, porém, seu filme mais divertido depois dos citados é Spl 2 em que atua ao lado de Jackie Wu e o veterano Ken Lo. Muai thai no cinema é sinônimo de Tony Jaa.
Donnie Yen
Dentre os aqui citados, provavelmente Donnie Yen é o mais famoso. Tornou-se conhecido mundialmente após a incrível trilogia O grande mestre, baseada na vida de Ip Man, mestre de Wing Chun conhecido por ter sido mestre de Bruce Lee. Sua atuação como Chirrut em Rogue One: Uma História Star Wars confirmou ser um ator consagrado. Entretanto, pretendo citar aqui outros filmes dele, Kung fu mortal, Identidade especial e Flashpoint, nesses três filmes um pouco menos populares por aqui, mas com uma característica interessante em comum, durante os combates, são mescladas as habilidades em Wushu de Donnie com grappling, golpes tradicionais com armlocks, mata-leões e outras imobilizações, uma interessante junção entre o estilo clássico de combate e lutas modernas.
Jeeja Yanin
Ela só teve um filme de grande relevância até o momento, mas já é possível supor que Jeeja Yanin será a maior atriz feminina de artes marciais. Em Chocolate, é tratado de forma sensível o autismo da personagem, que aprendeu por mimetismo muai thai, embora o chamativo seja as incríveis cenas de artes combate, de coreografia limpa, outro ponto alto é a ausência de dublês, característica marcante de filmes tailandeses, as cenas pós-créditos confirmam isso, mostrando como os atores se esforçaram e sofreram para trazer tais cenas. O diretor de Chocolate é Prachya Pinkaew, o mesmo de Ong Bak e O protetor.
Scoot Adkins
O primeiro ocidental da lista se autodenominava o lutador mais completo do mundo. Sem dúvidas, o papel mais icônico de Adkins foi como Yuri Boyka na atual quadrilogia O Imbatível, embora tenha aparecido como antagonista no segundo filme, sua personalidade marcante logo o tornou protagonista dos filmes seguintes, sua parceria com o diretor Isaac Florentine sempre gera bons frutos, pois conseguem fazer filmes agradáveis com pouca verba. Teve papeis menores em Os mercenários 2, no excelente Cão de briga, com Jet Li, e ainda trabalhou nas coreografias de Dr. Estranho e fez uma ponta como um dos capangas de Kaecilius, interpretado por Mads Mikkelsen. Para Adkins, só resta lhe darem um papel a sua altura, num filme de maior peso, por enquanto seguirei gritando Boyka Boyka Boyka Boyka…
Iko Uwais
O indonésio Iko Uwais sem dúvidas é o ator/artista marcial revelação da década, sua parceria com o diretor Gareth Evans e o ator Yayan Ruhian geraram excelentes frutos. Iko estreou em Merantau Warrior, mas foi em seu segundo filme com a trupe que mostrou que veio para ficar, The raid é um filme frenético, de coreografia incrível, utilizando um estilo de luta próprio do país, a duologia mostra combates intensos que não se intimida em mostrar cenas violentas, porém não se resume a isso, tornando apenas um adendo e não uma finalidade. Gostou das cenas de lutas em corredores da serie Demolidor, da Netflix? Aqui encontrará os melhores combates em corredores e espaços pequenos do cinema. Em The raid 2, o espaço expandiu, o roteiro foi melhor desenvolvido, e as cenas de ação não deixaram a desejar, sobretudo, uma personagem roubou a cena, e o coração de fãs do gênero, uma mulher e um par de martelos, Julie Estelle é a mulher que pode bater de frente com Jeeja Yanin.
A hammergirl e Iko Uwais contracenaram novamente em Headshot, dessa vez sem a direção de Gareth Evans, o filme manteve o padrão de qualidade nas cenas de ação, pecando apenas nos efeitos de tiroteios, com aquele sangue digital que some antes de tocar o chão (também visto em os mercenários 2), mas nada que estrague a experiência.
Filmes de artes marciais sempre foram considerados de segunda categoria, não deveria. Embora seus roteiros sejam por vezes simples, ou efeitos especiais regulares a fracos, é uma diversão descompromissada, e deve ser assistido como tal, muitas vezes o filme trás mais do que apenas combates, gratas as surpresas.
Filme desse nicho, como pode ser percebido, ainda são dominados pelos orientais, embora as verbas sejam menores que grandes produções americanas, há um grande empenho na coreografia, raramente pecam em aplicar a horrível câmera tremida, que é um recurso para disfarçar as más coreografias, se procura ação, nesses filmes poderá ver sem ficar tonto pelo movimento incomodo de câmeras. Seus atores experientes em artes marciais, campeões em seus estilos são apenas uma bonificação aos expectadores.
Sabe o que todos os atores citados acima têm em comum? Todos atuarão juntos em Triple Threat! Essa é a maior reunião de atores de diferentes etnias e estilos marciais do cinema atual, para os fãs, o hype apenas aumenta, contemplem:
A HQ dos anos 90 da WildStorm, Danger Girl, vai se adaptado para o cinema e para a TV.
Segundo a Deadline o filme de Danger Girl já estava sendo conversado desde o ano passado, e finalmente vai acontecer, assim como a série, pelas mãos da Constantin Film. Os criadores da HQ, J. Scott Campbell e Andy Hartnell, serão os produtores executivos de ambas as adaptações, juntamente com Martin Moszkowicz (Constantin Film), Jeremy Bolt (Bolt Pictures) e Adrian Askarieh (Prime Universe Films).
Jeremy Bolt e Adrian Askarieh comentaram sobre as adaptações:
“Danger Girl é a oportunidade perfeita para criar uma equipe de jovens personagens femininas confiáveis e perigosas, mas com humor e ação”.
“Fui fã de Danger Girl por mais de 20 anos e a ideia de fazer parte da equipe para finalmente trazer a criação emblemática de Scott e Andy para a tela é incrivelmente excitante“.
Danger Girl mostra Abbey Chase e suas agentes secretas lutando contra o Sindicato Hammer, um grupo que busca a dominação do mundo. Na adaptação para o cinema, aparentemente as atrizes escolhidas para viver as espiãs foram: Milla Jovovich, Kate BeckinsaleeSofia Vergara.
Imagem :ComicsAlliance
Todd Lincoln (A Aparição) teria sido o escolhido para dirigir o filme, mas não está mais envolvido no projeto. Não há mais detalhes sobre o filme ou a série de TV.
Danger Girl foi publicada aqui no Brasil pela Denvir em 2006.
Finalmente chegou o momento em que todos estávamos esperando!
A Disney e a Pixar divulgaram o primeiro teaser trailer do filme Os Incríveis 2 continuação da famosa animação de 2004 e que trará de volta a família superpoderosa!
No teaser podemos ver o Zezé explorando os seus poderes, e o Sr. Incrível finalmente descobrindo que o seu bebê é um superpoderoso. Confiram:
James Franco estrelará um novo spin-off da franquia X-Men: ele será o Homem-Múltiplo!
De acordo com o site Deadline, a Fox já está desenvolvendo o filme, e Franco além de estrelar também será o produtor, assim como Simon Kinberg, que já é o responsável por produzir os filmes dos mutantes.
Imagem: CinePop
Jamie Madrox, conhecido como Homem-Múltiplo, é um mutante com a capacidade de replicar a si mesmo ilimitadamente. Essas cópias são independentes, porém podem ser absorvidas pelo original, a não ser quando são mortas. Madrox foi muito importante para o arco Complexo de Messias das HQs dos X-Men. Foi interpretado por Eric Dane (Grey’s Anatomy)no filme X-Men: O Confronto Final.
Imagem: Eric Dane, Divulgação
O filme do Homem- Múltiplo terá o roteiro de Allan Heinberg (Mulher-Maravilha), mas ainda não tem nenhum diretor e nem data de lançamento.
A cantora Anitta oficializou seu relacionamento com o empresário Thiago Magalhães. Nesta manhã, surgiram boatos que a dona do hit Paradinhahavia se casado, mas a sua assessoria informou, através de comunicado, que o casal assinou um contrato de união estável em um cartório do Rio de Janeiro.
O namoro começou oficialmente em julho, mas ambos foram vistos juntos desde o fim de maio. Há alguns dias, a cantora falou do namoro e justificou o fato de ambos não serem vistos juntos: “Fui eu que escolhi a fama. Ele, não! Tento deixar isso preservado o máximo possível. Mas a gente não se esconde. Vamos ao cinema, ao shopping… Tudo normal! ”.
Felicidades ao casal! E para deixar os fãs mais animados: Na próxima segunda, dia 20, será lançada uma nova música do projeto Check Mate: Downtown, parceria com J. Balvin será disponibilizada nas plataformas digitais junto com o clipe da música. Animados?
