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Carina Rissi
Filmes, Séries

Autora Carina Rissi trará seus sucessos para a HBO Max

Em um passo significativo para trazer ainda mais histórias locais para suas plataformas, a WarnerMedia Latin America inicia uma aproximação com o mercado literário e anuncia a parceria com a brasileira Carina Rissi. A autora é um dos principais nomes da nova onda da chick lit no País e se unirá à plataforma de streaming HBO Max, sob a marca Max Original.

A iniciativa já tem projetos em desenvolvimento e o primeiro deles é a adaptação para longa-metragem do sucesso Procura-se um Marido, que será lançado com exclusividade na HBO Max, ainda sem previsão de estreia.

Pelo acordo, além de ter suas obras adaptadas para formatos audiovisuais, Carina Rissi ainda apresentará roteiros inéditos para a empresa nos próximos anos. “Eu acompanho o trabalho das produções WarnerMedia, que nos entrega conteúdos nacionais espetaculares, com a nossa cara, o nosso perfume. Poder também conectar minhas obras aos títulos Max Original, para o streaming da HBO Max e a essa nova audiência, faz ainda mais sentido. Ter a oportunidade de participar desse projeto e me desafiar a navegar por novos caminhos é realmente especial”, diz Carina Rissi.

“Nosso objetivo é valorizar os produtos locais, dar luz às obras e autores que já têm sucesso e público cativo no mercado literário e levar seus títulos a um número maior de pessoas não apenas em seu país de origem, mas também para outros mercados. Poder fazer isso para a HBO Max é, sem dúvida, muito poderoso”, comenta Marcelo Tamburri, Vice-Presidente para Conteúdos de Ficção, na WarnerMedia Latin America.

Em breve, a HBO Max anunciará novos projetos desenvolvidos dentro dessa iniciativa. A parceria começa pelo Brasil, mas a companhia tem planos de expandi-la para outros países da América Latina.

Sobre Carina Rissi

Carina Rissi é uma leitora voraz, sempre lê a última página de um livro antes de comprá-lo e tem um fascínio inexplicável pelo tema “amores impossíveis”. Vê nas obras de Jane Austen uma fonte de inspiração.

Quando se desgruda dos livros – tanto dos que lê quanto dos que escreve -, Carina se diverte assistindo a comédias românticas ao lado da família e fazendo planos para conhecer o mundo todo, agora que começou a superar o pavor de voar.

Os livros de Carina – a série best-seller Perdida, além de Procura-se um marido, Mentira Perfeita, No mundo da Luna, Quando a noite cai, Amor sob encomenda e recentemente Indomada – foram lançados com grande sucesso pela Verus e a tornaram conhecida em todo o país. Tem seus livros publicados em Portugal, Itália, Rússia e Ucrânia, e no Brasil já ultrapassa setecentos mil exemplares vendidos.

‘Eternamente Minha’, obra da autora Jéssica Macedo, foi produzida durante a pandemia e estreia em versão cinematográfica neste domingo
Atualizações, Livros

‘Eternamente Minha’, obra da autora Jéssica Macedo, foi produzida durante a pandemia e estreia em versão cinematográfica neste domingo

Uma história de amor intensa sai das páginas do livro e vai para as telonas: é “Eternamente Minha”, da autora brasileira Jéssica Macedo. O tórrido romance entre os protagonistas Vitor e Cintia, que a princípio enfrentam uma série de intolerâncias na convivência na faculdade de Direito, mostra até onde vai a paixão entre opostos e a força do amor e do destino. A história já criou uma legião de fãs pelas redes sociais e gera bastante expectativa entre leitores assíduos da escritora, que é natural de Belo Horizonte. Com toda produção feita durante a pandemia, o filme foi gravado na capital mineira por meio de uma parceria entre o Grupo Editorial Portal, a autora e a Big Boss Produções e estreia neste dia 7 de novembro, no Teatro Colégio Nossa Senhora das Dores.

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A produção do longa era um sonho da autora e tomou forma a partir de janeiro deste ano, quando a parceria foi firmada com a Big Boss Produções. O segundo passo foi o teste de elenco, a partir de março e, com a lista aprovada de atores e atrizes – cerca de 80 profissionais – as gravações se iniciaram logo em seguida, driblando todas as dificuldades e cuidados impostos pela pandemia do Coronavírus.

A maioria das gravações foi feita em ambientes fechados, como residências alocadas, mas a produção valorizou algumas externas em pontos de Belo Horizonte também, sem se preocupar em necessariamente identificar a cidade. O sotaque mineiro do elenco não foi disfarçado, o que dá bastante naturalidade ao filme.

Jéssica Macedo, que também tem formação em Cinema pela UFMG, diz que a bagagem que trouxe da universidade facilitou a produção desta que é a sua primeira experiência cinematográfica, bem como a adaptação do roteiro de um de seus livros. “Eu já tinha noção de roteiro, já tinha uma bagagem. Foi mais uma questão de me organizar. A equipe me deu auxílio e fomos fazendo ajustes de acordo com o que cada cena pedia”, afirma, revelando que durante a produção esteve em todos os sets de gravação e acompanhou a evolução do filme. “Botei a mão na massa, tive a oportunidade de até filmar e acompanhei tudo de perto”, comemora.

Para Ricardo Assis, o protagonista Vitor e também diretor da Big Boss Produções, ter tido o apoio e a visão de filmagem da escritora no set contribuiu demais. “Eu fiquei muito feliz com o resultado”, destaca. Assis diz que faz essa dupla função há bastante tempo em suas produções e que é bem desafiador, mas em “Eternamente Minha” teve uma preocupação ainda maior: agradar de verdade os fãs do livro. “Eu sei que a Jéssica tem um grande número de leitores que a seguem. Por isso, meu principal ponto era rodar um filme bem próximo do que foi narrado no livro – claro que com algumas novidades”, afirma.

O diretor também pontua a transformação de seu personagem como outro item que exigiu uma dedicação ainda maior de sua performance, já que Vitor passou por muitas transformações no enredo do filme. Ele começa como playboy e depois passa a se questionar, até vivenciar uma transformação de fato, movida pelo amor que descobre sentir por Cintia. “Foi muito bonito representar esse processo de evolução do personagem”.

A protagonista Xanthine Drummond, selecionada para o papel de Cintia, também comenta que essa trajetória do personagem Vitor foi surpreendente. “Eu aprendi muito com essa experiência – é meu primeiro filme, apesar de já ter feito bastante teatro”. A atriz lembra que quando descobriu que eu ia ser a Cintia, já sabia que existiam muitos fãs do livro. “Percebi de imediato que precisava atender a muitas expectativas”, descreve. A meta de Xanthine, desde o começo, era criar uma rápida conexão com o livro, para que as pessoas que o leram se identificassem com a personagem. Para isso, a atriz passou por mudanças no visual duas vezes. No início, ficou loira e, na segunda fase do filme, precisou deixar o cabelo mais curto. “Foi um desafio muito bom na minha carreira”.

Jéssica Macedo ressalta que o filme foi feito sem recursos e, mesmo assim, a produção buscou o máximo da qualidade, o que para ela foi uma grande superação. “Tudo o que a gente fez foi com poucos recursos, considerando que estamos em BH, onde o audiovisual não é valorizado e, mesmo assim, o resultado me deixa muito contente. Não é um filme de Hollywood, mas estamos entregando um filme muito bom”.

O diretor Ricardo Assis acrescenta que a Big Boss Produções possui 10 anos de produção independente e nunca interrompeu um sonho ou projeto cinematográfico por não ter um recurso específico. “No caso deste filme, a gente acabou se adaptando com o que tinha. Onde faltou recurso, sobrou na gente em boa vontade, em qualidade e perseverança. A equipe teve recursos ainda maiores: a garra, a vontade, a técnica e a experiência. Espero que ‘Eternamente Minha’ possa ser uma porta aberta para o cenário de BH ter mais incentivo, mais apoio”.

Já a autora dá um spoiler e diz que escreveu uma cena inédita para o filme – justamente para trazer novidade e aquecer a história. “Fiz uma nova cena que envolve o desfecho do vilão”, revela. Jéssica Macedo está contando os dias e as horas para chegar a estreia e desde que viu o trailer procura conter sua emoção de ver o trabalho pronto. “Esse trabalho vai para o lado do coração. E o mais significativo é que ficou exatamente do jeito que eu tinha imaginado e em alguns pontos até melhor. Os fãs também já demonstram inquietação com essa estreia e nós esperamos que o público brasileiro goste”, finaliza.

O trailer de “Eternamente minha” pode ser conferido no link do YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=GfRRKZXLoI0. Após 13 de novembro, o filme poderá ser assistido pelo público em geral pelo Cinebrac: https://cinebrac.com.br/

A estreia contará com todos os protocolos sanitários conforme orientações das autoridades municipais e federais, bem como distanciamento necessário na plateia.

Sinopse de Eternamente Minha e roteiro para o filme

Vitor Doneli era um playboy e o herdeiro de um império, mas ele decidiu desafiar o pai e traçar o próprio caminho, antes que o destino pesasse sobre ele e fosse obrigado a se tornar o CEO da empresa da família. Cursando Direito em uma faculdade pública, cercado de amigos e mulheres de vários níveis sociais abaixo do dele, terá a sua realidade de cafajeste virada de cabeça para baixo quando uma caloura atravessar o seu caminho.

Cíntia deixou sua casa, sua família e seu namorado e foi estudar em uma cidade grande. Determinada a se tornar uma advogada, ela não queria um relacionamento, mas o destino estava prestes a surpreendê-la. Cíntia tentou e lutou com todas as forças para não se aproximar, não se apaixonar. Vitor era o completo oposto de tudo o que desejava. Um jovem mimado e rico, que a provocou, enlouqueceu e roubou seu coração.

Uma gravidez inesperada apenas intensificou o amor entre eles. Eram o destino um do outro, ou acreditavam nisso. Porém, o coração deles será partido, promessas serão quebradas, e todo o amor que viveram se tornará uma triste lembrança do passado na qual se negarão a desistir.

Sobre a autora

Jéssica Macedo é mineira de 25 anos, mora em Belo Horizonte com o marido e três gatos, suas paixões. A autora escreve desde os nove anos, publicou seu primeiro livro aos 14. Começou na fantasia, mas hoje sua escrita abrange diversos gêneros, entre romance de época, contemporâneo, infanto-juvenil, policial e ficção científica. Com mais de 70 livros publicados, é escritora, editora, designer e roteirista.

Graduada em Cinema de Animação e Artes Digitais foi responsável pelo roteiro de “Eternamente Minha” e acompanhou as gravações do filme, realizando o sonho de unir suas maiores paixões: cinema e literatura.

A produtora de Eternamente Minha

A Bigboss Produções é uma produtora independente, criada por Ricardo Assis, que atua desde o ano de 2011, visando construir conteúdo no ramo audiovisual para gerar oportunidades para artistas em diversos projetos, os quais podem ser classificados como cosplay, releituras, remakes e projetos autorais para abranger públicos diversos.

Os projetos realizados são releituras como “Crepúsculo: um novo amanhã”, “Constantine”, “Os 10 Mandamentos”, “Assassin’s Creed”, “Tropa de Elite”, “Os Defensores” “Ritmo Quente”, “Doce Novembro”, “Vampire Diaries”, “John Wick: o início”, “Matrix”, “Supernatural” e projetos autorais como “Feridas da Alma”, “Infinito” e a novela “A força do coração”, entre outros, que estão disponíveis no canal do YouTube Bigboss Produções.

Com tantos lançamentos e uma trajetória de profissionalismo, a produtora adquiriu uma boa visibilidade no cenário cultural brasileiro. Atualmente, tem investido em novos projetos como o “Eternamente Minha”, entre outros, com a finalidade de expandir e aprimorar o conteúdo artístico que oferece ao público, para contribuir com o cinema mineiro e nacional por meio da produção de conteúdo de qualidade.

Sobre o Grupo Editorial Portal

Com sede em Belo Horizonte (MG) e presente no mercado brasileiro há quatro anos, o Grupo Editorial Portal vivencia uma fase de evolução de sua marca e ampliação de portfólio, em contínua busca por jovens talentos, bem como incrementa sua frente de gestão, coordenada pela editora Patrícia Trigo.

A empresa já publicou cerca de 100 obras, incluindo e-books, e hoje atua com a produção e divulgação de um time de 27 autores, incluindo uma australiana que acaba de chegar na equipe. O Grupo Editorial Portal tem apresentado uma performance de crescimento nos últimos anos e, só em 2020, totalizou um lançamento expressivo de 37 obras, sendo 26 livros escritos em 2020, durante a pandemia do Coronavírus, pela autora principal e fundadora do grupo, Jéssica Macedo – eleita como sucesso de vendas na plataforma on-line Amazon Kindle Store.

É uma editora mineira com foco em ficção e com o objetivo de promover o entretenimento e incentivar o prazer pela leitura. Com essa proposta no radar estratégico, encontrou no audiovisual uma ferramenta para que as histórias cheguem a cada vez mais pessoas, tornando-se a principal apoiadora do projeto “Eternamente Minha”.

Fonte: divulgação
Críticas de Cinema, Filmes

Crítica: O filme da minha vida (2017)

Antes, eu só via o início e o fim dos filmes. O início, para conhecer a história; e o fim, gostava de assistir porque o fim é sempre bonito.

Assim se inicia O Filme da Minha Vida, longa brasileiro que estreou nos cinemas em 3 de agosto. Primeira adaptação dos parceiros Selton Mello e Marcelo Vindicatto, o filme é baseado na obra Um Pai de Cinema, do chileno Antonio Skármeta (o qual faz uma participação especial em cena que se passa no bordel).

Terceiro longa do Selton-diretor, o filme conta com a participação de um time que já trabalhou com ele em O Palhaço (2011) e, por isso mesmo, foi escolhido minuciosamente pelo diretor: Vania Catani na produção; Claudio Amaral Peixoto na direção de arte; figurino de Kika Lopes; e, a maravilhosa trilha musical de Plínio Profeta. Além de Walter Carvalho na direção de fotografia, o qual já havia trabalho com o Selton-ator em Lavoura Arcaica (2001).

A história principal é apresentada logo de cara, com narração do personagem principal Tony Terranova (Johnny Massaro). Filho de pai francês e mãe brasileira, Tony vai estudar na cidade grande “para ser alguém na vida” e, quando volta formado como professor, seu pai Nicolas (Vincent Cassel) sobe no mesmo trem para voltar para a França.

Fonte: Globofilmes

Saí do cinema aérea, como na cena em que Tony flutua ao admirar as irmãs Madeira, Luna (Bruna Linzmeyer) e Petra (Beatriz Arantes). Eu tinha acabado de assistir a um drama, por que estava tão feliz?

A explicação veio pela trilha sonora que não saiu da minha cabeça, cheguei em casa cantando “Coração de papel”, sucesso de Sérgio Reis na década de 60.

Filmado na serra gaúcha, a obra traz uma atmosfera de saudosismo, seja pela já mencionada trilha sonora (que inclui “I Put Spell On You”; “Errei, Sim”; “Hier Encore”; “Comme d’habitude” e “Voilà”), seja pela fotografia ferrugem de Walter ou pela cuidadosa direção de arte de Claudio.

Além dos já mencionados elementos técnicos, são vários elementos narrativos que reverenciam o passado: as brincadeiras das crianças no colégio, os primeiros amores, a descoberta do sexo, o cinema em preto e branco, os cartazes da antiga Vera Cruz, a viagem de trem.

À saudade, vem se juntar a ausência. Depois da partida do pai, encontramos Tony em um estado de profunda melancolia. Não consegue trilhar seu próprio caminho, nem desenvolver uma relação amorosa com sua melhor amiga Luna. A figura paterna não está mais presente, porém, deixa uma sombra da qual Tony não consegue se libertar. Tony não vive, apenas espera. Olha para as fotografias na parede que congelam o passado à que ele tanto se apega. Sonha com o pai, lembra-se de sua infância, olha para a antiga moto de Nicolas e mal consegue encará-la: “Nas costas da memória sigo revirando as suas lembranças”.

Assim como Tony, a primeira metade do filme é arrastada, lenta, guiada pelo sonho. Em certo momento, Luna diz à sua irmã Petra que quando ela foi embora de casa, o tempo para Luna parou. O mesmo acontece para Tony, a imagem do relógio parado é a sua vida, contudo, ela pode ser consertada, e o ponteiro voltar a girar.

Depois de escrever uma carta ao pai, Tony chega à conclusão de que “é hora de encontrar o mundo” e, neste ponto, a narrativa ganha ritmo mais acelerado. Seguindo os conselhos do amigo Paco (Selton Mello) de que “cara feia não bota ninguém pra frente” e “toca os teus caminhos, guri”; Tony pode agora desenvolver sua paixão por Luna, permitir-se ser feliz, caminhar. E é exatamente quando se decide seguir para o futuro, que o passado enfim se resolve.

ATENÇÃO: O TRECHO ABAIXO CONTÉM SPOILERS

No alto do cinema, na sala de projeção, enquanto Tony e Luna assistem a O Rio Vermelho (1948, de Howard Hawks), o projecionista ouve com atenção a uma fala do filme: “toda vez você olhará para trás, esperando me ver, mas a única vez que você não olhar, eu estarei lá”. O projecionista se revela sendo Nicolas, que decide voltar à vida do filho.

O diálogo com a linguagem cinematográfica também é estabelecido, seja no título do filme (“o filme da minha vida” seria O Rio Vermelho ou a própria história de Tony cheia de reviravoltas?), nas idas à sessão, nos cartazes, no projetor ou nos rolos de película.

Interessante notar que a obra chama atenção a todo o momento para si, para a importância de não se perder uma palavra, um detalhe, porque “o meio é tão importante como o final”. Parece dizer em cada cena “para, olha, escuta. Tudo tem seu tempo, espera”.

Do ponto de vista do roteiro, tal atenção fica evidente nas frases que se encaixam perfeitamente (e explicam) a história dos personagens. Até mesmo a frase original do filme O Rio Vermelho (“toda vez que você olhar para trás, espere me ver, porque uma vez você se virará e eu estarei lá”) acaba por ser modificada para se encaixar melhor à narrativa.

Com relação à direção, Selton opta por se utilizar, em boa parte do filme, de planos próximos dos personagens, mostrando a importância de suas expressões e sentimentos.

Fonte: making of

Após o reaparecimento de Nicolas, Selton consegue amarrar perfeitamente toda a tensão construída até aquele momento. Tudo é explicado. O sobressalto de Paco ao ouvir Tony falar das belezas de Petra; o sumiço da moça; o não recebimento de nenhuma carta do pai; a grande atenção dada ao fato de Tony querer ir ao cinema; a insistência de Paco em fazer com que Tony esqueça o pai; o interesse daquele pela mãe deste; a menção de Tony ao fato de que não precisa de luvas de boxe, pois nunca bateu em ninguém.

A interpretação de Johnny Massaro consegue mostrar a trajetória do herói durante a narrativa: de garoto melancólico vivendo à sombra do pai, a senhor de seu próprio destino. O arco dos personagens Paco e Nicolas também se desenvolve e conseguimos ver nitidamente sua transformação.

Os trilhos e o trem são, na verdade, o maior signo e metáfora dentro da obra. Rolando Boldrin interpreta o maquinista Giuseppe, personagem criado especialmente para ele e que não está presente no livro de Skármeta. Boldrin é uma figura mítica dentro da obra, assim como Caronte carrega as almas dos recém-mortos, Giuseppe é aquele que leva os corpos dos vivos aos seus destinos, “para resolver seus problemas”.

Fonte: Globofilmes

O único pecado da obra talvez resida justamente na transparência de seu campo metafórico, com frases explicativas e filosóficas colocadas durante todo o filme, o que acaba por trazer seu significado “mastigado” demais ao espectador. Um bom enigma é aquele que não se deixa revelar tão facilmente e que, por isso mesmo, faz com que sua descoberta seja mais satisfatória.

O primeiro e um dos últimos planos do filme mostram o mesmo enquadramento: a linha de trem à esquerda, uma estrada de chão à direita. No início, um trem passa enquanto a estrada permanece vazia, é Tony que trilhará seu caminho para descobrir seu lugar no mundo.

No fim, o mesmo trem passa novamente, levando a mãe de Tonny, Sofia (Ondina Clais), única personagem que não é desenvolvida durante a narrativa, enquanto Tony e Luna seguem de moto pela estrada da direita.

É a vez de Sofia ser levada pelo trem para seu destino, para que sua trajetória se desenvolva, enquanto Tony, que já passou simbólica e literalmente por esse percurso, corre livre e satisfeito seu próprio caminho.

 

*Agradecimento especial à Beatriz Abrucez pela revisão do texto

Atualizações, Música

Tiago Iorc faz nova versão de “Bang”

Para quem amou a versão de “Bang” que foi apresentada mês passado, no programa “Música Boa Ao Vivo”, no Multishow. A versão de estúdio, acabou de sair do forno, para alegria dos fãs de Anitta e Tiago Iorc.

Desplugada e com influência folk, agradou muita gente, em três horas já havia sido assistido mais de 140 mil vezes. Dirigido por Tiago e Rafael Kent, o vídeo faz parte do “Projeto Neon”, do artista plástico Hid Saib.

Quando participei do programa Música Boa ao Vivo, me convidaram pra fazer uma versão inesperada de alguma música. Como a Anitta é quem apresenta o programa, pensei logo em cantar Bang. O público gostou e então comecei a tocar essa música nos meus shows

Tiago Iorc

O clipe do cantor, e a música em versão acústica, já é um dos assuntos mais comentados das redes sociais, e você confere aqui:

 

Atualizações, Filmes, Livros

Trailer “The Lost City of Z”

Uma das adaptações para o cinema mais aguardadas do momento – “The Lost City of Z” – ganhou seu primeiro trailer oficial. Baseado no livro de não ficção “Z, a Cidade Perdida” a versão cinematográfica conta com Charlie Hunnam, Tom Holland e Robert Pattinson, o cenário principal se passa na Amazônia.

Baseada em fatos reais, a história acompanha o Coronel Percy Harrison Fawcett (Hunnam), que deixou a carreira militar para se tornar explorador. Obcecado pela Amazônia, o britânico se infiltrou nas matas brasileiras para encontrar uma cidade e sua avançada civilização, que ele chamava de “Z”. Após várias expedições fracassadas e a perda do financiamento, Fawcett decidiu realizar uma última viagem com seu próprio dinheiro, levando junto seu filho Jack Fawcett e alguns homens de confiança. O grupo partiu em 1925 para o Mato Grosso e nunca mais foi visto.

Sua estreia ainda não foi anunciada mas o épico amazônico, dirigido por James Gray, provavelmente terá sua primeira exibição mundial no Festival de Cannes 2016.

Confira o trailer :

Atualizações, Livros, Resenhas

Resenha: O Orfanato da Srta Peregrine para crianças peculiares, Ransom Riggs

Um garoto comum, um avô que é visto como maluco, e uma coleção de fotos peculiares. Esse livro é algo totalmente diferente de tudo que já li. Uma história que vai te prender do começo ao fim, e quando terminar, vai te deixar com um gostinho de quero mais.

Atenção, os trechos em destaque podem conter spoilers!

Jacob Portman, é um garoto aparentemente comum, que vive na Flórida junto com seus pais. Quando não está trabalhando na rede de supermercados da sua rica família, o jovem passa a maior parte do tempo com seu avô Abe Portman, que sempre lhe enchia a cabeça com histórias sobre um orfanato no qual viveu durante parte da segunda-guerra mundial, antes de se alistar no exército.

Apesar de por um longo tempo ter acreditado nas histórias e nas fotos fantasiosas que seu avô mostrava, Jacob já era um adolescente prestes a terminar o ensino médio, por isso a história do peculiar orfanato com crianças capazes de soltar fogo pela mão, levantar uma pedra apenas com a força de um braço, e até mesmo voar, já não o impressionava mais. Ele sabia que tudo aquilo não passava de um delírio de seu avô, que provavelmente inventou esse orfanato incrível para fugir da cruel realidade vivida na guerra.

Em um dos vários dias tediosos no trabalho que Jacob odiava, e sempre tentará causar sua própria demissão, o jovem é surpreendido com uma ligação de seu avô, que estava desesperado do outro lado da linha. Acostumado com os delírios cada vez mais recorrentes, no qual Abe dizia estar sendo seguido por monstros, Jacob não deu muita bola, e tentou acalmar seu avô que gritava muito, e a qualquer custo queria saber onde estava a chave do armário onde ele guardava sua coleção de armas.

Ao ouvir as palavras arma, Jacob corre para a casa de seu avô, preocupado com o que ele seria capaz de fazer caso conseguisse abrir a porta daquele armário. [Começo do Spoiler] Ao chegar na casa ele chama por Abe, mas não recebe nenhuma resposta. Jacob vai adentrado cada vez mais a casa, até encontrar a porta que dá para o quintal aberta, onde ele segue e se depara com seu avô, todo ensanguentado, que no seu último suspiro faz um pedido ao neto. Que saia dali, e siga para o orfanato da Srta Peregrine, onde estaria protegido. Jacob ouve um barulho ao fundo, e ao apontar uma lanterna vê algo que seus olhos não puderam acreditar, uma criatura horrível, um monstro. Seria aquilo que teria matado seu avô? [Fim do Spoiler]

Após várias consultas psiquiátricas com o Dr. Golan, Jacob se convence de que o que ele havia visto poderia muito bem ser uma reação nervosa a situação horrível pela qual passou. Mas mesmo assim, decide convencer seus pais a deixa-lo passar uma semana na ilha, com o argumento de que seria bom para ele conhecer a história de seu avô, além disso convenceu seu pai que era um escritor fracassado, de que seria um ótimo lugar onde ele poderia fotografar e estudar pássaros exóticos para seu próximo livro.

Jacob parte então numa aventura para uma pequena ilha no País de Gales, e chegando lá logo se empolga em procurar o orfanato no qual seu avô tinha vivido. Ele sabia que provavelmente o local não era mais habitado e nem administrado pelas mesmas pessoas, mas com sorte, conseguiria alguma informação. Mas para sua decepção total, tudo que ele encontra é uma casa velha, destruída, que segundo os moradores locais, foi atingida por uma bomba, onde todos haviam morrido, inclusive a Srta Peregrine.

Não satisfeito, Jacob resolve voltar várias vezes ao local durante sua estadia, e encontra um baú de fotos, uma das poucas lembranças daquele local bombardeado pelos alemães. Analisando as fotos, ele reconhece várias das crianças, são as mesmas que seu avô lhe mostrará nas fotos peculiares, uma menina flutuando, outra levantando uma pedra com uma mão, um garoto soltando abelhas pela boca. Cada foto mais esquisita que a outra, e Jacob prestava atenção a cada uma delas, tentando descobrir como foram forjadas, até que um barulho na casa o deixa estagnado. Ao apontar a luz fraca de seu celular ele tem um choque, uma garota o observava, a mesma garota que ele virá segundo atrás nas fotos, com uma bola de fogo nas mãos. Mas como seria possível? Mesmo que estivesse viva, como explicar a aparência que continuou a mesma depois de mais de 60 anos? Naquele momento ele toma uma atitude, e sai correndo atrás da garota, que foge e por um momento some de sua vista, até que ele é surpreendido e capturado por ela. Com os braços amarrados, e a cabeça a mil, Jacob é levado, e ao chegar ao seu destino, as coisas começam a ficar ainda mais estranhas.

O orfanato da Srta Peregrine para crianças peculiares’, é uma narrativa intrigante, cheia de mistérios e fotos que deixam o livro ainda mais interessante. O texto com as imagens funcionam perfeitamente juntos, e despertam a curiosidade do leitor a cada página que passa. Em seus onze capítulos, o tempo parece passar mais rápido, e quando você percebe já está no fim da história.

Escrito pelo cineasta, fotografo e autor Ransom Riggs, o livro faz parte de uma trilogia, e sua adaptação para o cinema dirigido por ninguém menos que Tim Burton (A fantástica fábrica de chocolate), estreia em Setembro desse ano. Confira algumas fotos do filme que terá o ator Asa Butterfield (O Menino do Pijama Listrado) como protagonista.

Atualizações, Filmes

Deadpool – Liberado novo trailer oficial do filme

Deadpool é  um dos filmes de super-herói mais aguardado do próximo ano! Todos os vídeos, trailers, TV spots e promos já provam que o filme será incrível, isso, sem falar da campanha de marketing que é algo inovador, já que 99% dela vem das mãos de Ryan Reynolds, o protagonista do filme! Agora, temos um novo trailer, digamos que seja o presente de natal do próprio Deadpool para seus fãs!

Baseado no menos convencional anti-herói da Marvel ComicsDeadpool contará a história de origem do ex-Agente das Forças Especiais, Wade Wilson. Após ser cobaia em um experimento ilegal, recebe incríveis poderes de regeneração e adota o alter ego de Deadpool. Armado com suas novas habilidades e um senso de humor sombrio e deturpado, Deadpool está a procura do homem que quase destruiu sua vida.

Dirigido por Tim Miller e estrelado por Ryan Reynolds (Wade Wilson), o filme também conta com Morena Baccarin (Vanessa Carlysle), T.J. Miller (Fuinha), Ed Skrein (Ajax), Stefan Kapicic (Colossus) e Brianna Hildebrand (Negasoinc Teenage Warhead).

 

Confira abaixo:

Filmes, Livros

“A Garota no Trem” ganha data de estreia nos cinemas!

Foi confirmado pela Universal Pictures que a adaptação de “A Garota no Trem” será lançada em outubro de 2016. A direção do filme fica por conta de Tate Taylor, com roteiro de Erin Cressida Wilson e produção de Marc Platt.

O livro segue o estilo de “Garota Exemplar onde Rachel, alcoólatra deprimida, tem como única distração criar histórias sobre a vida das pessoas em sua viagem diária de trem. Nessas viagens, um casal desperta curiosidade em Rachel então ela cria uma narrativa de vida perfeita para eles, até que certo dia Rachel testemunha algo chocante e acaba se envolvendo em uma misteriosa história de suspense.

Fonte: Sobre Sagas | Adaptado por Thaís Pizzinatto. Beco Literário.

Atualizações

ADAPTAÇÃO DE “COMO EU ERA ANTES DE VOCÊ” GANHA NOVA DATA DE ESTREIA

A adaptação era prevista para ser lançada em 21 de agosto de 2015, mas foi adiada para junho de 2016. Agora, segundo informações do Deadline, “Como Eu Era Antes de Você” deverá chegar aos cinemas no dia 04 de março de 2016!

O livro contra a história de Lou (que será interpretada por Emilia Clarke) e Will (Sam Claflin). Will é um homem bem sucedido que, após um acidente, torna-se cadeirante. Por outro lado, Lou parece ser perseguida por empregos que não dão certo. Quando o mundo dos dois se cruzam, Lou fica determinada a mostrar para Will que a vida vale a pena. Juntos eles embarcam em uma aventura que mudará a vida dos dois de uma foma inimaginável!

A sequência do livro, After You, contará a história de Lou e será publicada no Brasil em 2016.