Na série, Jessica Jones (Krysten Ritter) tenta construir sua carreira de detetive particular em Nova York ao mesmo tempo em que tenta superar uma trágica experiencia como super heroína.
No trailer percebemos também Jessica conhecendo Luke Cage (Mike Colter), super-herói casado com a heroína nas HQs.
O trailer nos permite vislumbrar a personalidade perturbada de Jessica, que sugere ter feito algo horrível no passado por causa dos poderes de controle da mente de Killgrave (Homem Púrpura), interpretado pelo ator David Tennant (“Doctor Who”).
“A raça de transmorfos alienígenas conhecidos como skrulls infiltrou-se secretamente em cada organização superpoderosa do planeta com um objetivo: invasão total! Os heróis mais poderoso da Terra devem se unir para rechaçar o ataque – mas como eles podem ter sucesso se o inimigo pode ser qualquer um? Com todo herói sendo um atacante alienígena em potencial, os heróis devem perguntar a sim mesmos: em quem você confia?”
A primeira aparição dos alienígenas skrulls foi na segunda edição do quarteto fantástico em 1962, há mais de meio século eles dão trabalho a todos os heróis da Marvel com suas habilidades de se transformar em qualquer um, espalhando caos e confusão por onde passam. Porém, apenas recentemente, em “Invasão Secreta”, que os Skrulls fizeram sua tentativa mais audaciosa de conquistar a Terra.
O enredo escrito por Brian Michael Bendis vinha sendo construído desde “Vingadores: A Queda”, onde era possível perceber inconsistências em alguns personagens, que já haviam sido substituídos por skrulls, porém Elektra foi o primeiro alienígena a ser descoberto, uma descoberta espantosa, que fez com que os personagens passassem a desconfiar uns dos outros. A arte feita por Leinil Francis Yu é simplesmente espetacular, o que contribuiu bastante para o sucesso da HQ, enquanto lemos a história nos deparamos com algumas páginas duplas impressionantes, ao ponto de nos ser impossível não pausar a leitura para apreciar a cena.
Quando o skrull que havia tomado a forma de Elektra foi descoberto, o seu corpo foi enviado para que Tony Stark, Reed Richards e Hank Pym o examinassem. Impressionados pelo fato de ele não ter sido detectado por nenhuma tecnologia ou poder, eles logo suspeitam que qualquer um possa ser na verdade um skrull infiltrado. Em meio a análise do corpo, o Homem de Ferro é contatado por Maria Hill, avisando com urgência que uma nave skrull havia caído nas terras selvagens, uma ilha pré-histórica e inexplorada, intocada pelo tempo ou pelo homem.
Vários heróis vão ao local e imediatamente torna-se perceptível as suspeitas e desavenças entre eles, a confiança de todos está abalada. Em meio a todas as discussões, um dos heróis, Luke Cage, decide abrir a nave e, mesmo contra a vontade de todos, ele usa sua superforça e abre a comporta, iniciando inadvertidamente a invasão skrull. O primeiro afetado é Tony Stark, logo após a nave ser aberta um vírus ataca o sistema de sua armadura, assim como todo o sistema construído pelas indústrias Stark responsáveis por nada mais nada menos que a segurança de toda a Terra.
Uma HQ genial, Invasão Secreta surpreende a cada página, quem é aliado e quem é inimigo? Para poder salvar o planeta não apenas heróis lutarão mas também vilões e até mesmo civis, todos são suspeitos até que se prove o contrário. Repleto de batalhas épicas, dramas pessoais e reviravoltas, uma HQ completa e recomendadíssima.
“Venom: uma sombria e aterrorizante forma de vida que incorpora todos os poderes do Homem-Aranha! Quando o Escalador de Paredes rejeita o simbionte alienígena que havia se transformado em seu todo poderoso uniforme preto, a criatura é forçada a encontrar uma outra vítima: Eddie Brock. Consumido por um ódio insano pelo Aranha, sentimento também compartilhado pelo novo hospedeiro, Venom surge como o mais perigoso inimigo do herói aracnídeo.”
Durante anos o Duende Verde foi considerado o arqui-inimigo do Homem-Aranha, mas em 1988 um novo e ainda mais mortífero vilão surgiu conquistando os fãs de imediato, atendendo apenas por Venom o sádico vilão obcecado por matar o Aranha se tornou um grande sucesso entre os leitores, principalmente com o publico mais jovem.
O roteiro escrito por David Michelinie dá continuação a saga do cabeça de teia com o seu retorno a terra após a saga de Guerras Secretas. David faz um grande trabalho demostrando as dificuldades de Peter como sua tia May, Mary Jane, seu trabalho como fotografo freelancer, sua namorada a Gata Negra e como ele volta a se adaptar ao seu dia a dia antes das guerras secretas, isso tudo sem esquecer o sarcasmo e humor do personagem. A arte por Todd McFarlane é brilhante relembrando levemente o estilo de Guerras Secretas
O aranha acaba de retornar a Terra após uma longa batalha contra Beyonder o ser espacial misterioso, responsável por transportar os maiores vilões e heróis para uma enorme batalha do outro lado da galáxia. Mas com o seu retorno ele terá vários problemas para resolver e pôr em dia graças a sua longa ausência. Apesar das dificuldades que enfrentou em sua aventura espacial Peter traz consigo uma lembrança deste embate, um novo uniforme negro e misterioso que obedece a cada comando pensado por quem estiver usando-o, podendo aderir a várias formas.
Pouco tempo depois de retornar ele retoma suas atividades de combater o crime que na ausência dos maiores heróis da terra havia crescido. Apesar do crime em alta outra coisa perturba Peter, seu uniforme misterioso ainda não foi analisado por Reed Richards, não se sabe do que ele é composto e suas utilidades impressionantes são convenientes demais. Isso faz com que o aranha assim que possível leve rapidamente seu uniforme para ser analisado, pra completar, desde que voltara a terra Peter tem se sentido muito cansado, não tem dormido bem como se nem ao menos tivesse dormido.
O que é descoberto no laboratório do Sr. Fantástico é algo que mudará Nova York para sempre, uma criatura simbiótica estava drenando as forças do Homem-Aranha como um parasita, se alimentando de sua vitalidade e consequentemente deixando-o cada vez menos disposto, a criatura toma a forma que quiser e o uniforme do Homem-Aranha foi o mais adequado para conseguir um hospedeiro, a partir desse momento Peter decide se livrar do uniforme, deixando-o no laboratório com o quarteto fantástico, mas a criatura não desistirá tão facilmente de seu hospedeiro.
O Nascimento de Venom descreve perfeitamente a chegada de um dos vilões mais adorados pelos leitores, sua sede por vingança e aparência o transforma em um dos personagens mais brutais e perigosos do universo Marvel, para todos que são fãs do amigão da vizinhança é uma leitura obrigatória, para os que não são também.
“Bruce Banner embarca numa busca desesperada para encontrar sua esposa, Betty Ross. Enquanto isso, seu alter ego, o Hulk Cinza, reúne-se aos seus colegas membros fundadores dos Defensores, Namor e Doutor Estranho, para lutar contra uma invasão de outra dimensão. Para piorar as coisas, o Hulk se depara com um insidioso plano elaborado pelos sinistros transmorfos alienígenas skrulls.”
Contando uma das muitas histórias criadas por Peter David, Gritos Silenciosos mostra perfeitamente o quanto o autor se aprofundou no personagem desenvolvendo várias perspectivas de como é a batalha interna entre Bruce Banner e o Hulk, tendo usado até mesmo a infância do herói e seu posterior distúrbio de múltiplas personalidades para justificar o seu temperamento e a própria existência do Hulk. A arte feita por Dale Keown determina uma época dourada para as HQs do Golias Esmeralda, seus traços são limpos, incisivos e com um belo sombreamento.
O herói estava desaparecido a meses, depois de enfrentar uma explosão de uma bomba gama ele havia sido considerado morto, porém foi encontrado inconsciente pelo dono de um casino em Las Vegas e graças a explosão Joe Tira-Teima mais conhecido como o Hulk Cinza agora ficava 100% do tempo transformado. Acabou se tornando leão de chácara de um casino, nesse período de tempo também fez parte do Novo Quarteto Fantástico e teve um romance com uma dançarina local.
Ao retornar para Nova York, Banner procura por sua esposa que não vê a meses. O fato de estar vivo não era do conhecimento de muitos e Betty Ross sua esposa havia seguido em frente superando sua suposta perda. Mas quando ele finalmente a encontra o exército aparece para contê-lo.
Após fugir do exército, Hulk e Betty tentam encontrar Rick Jones, um grande amigo de Banner, o herói não sabe ainda mas Rick havia sido raptado pelos Skrulls, alienígenas transmorfos, capazes de assumir várias formas para enganar seus inimigos. Além dos Skrulls Bruce terá que enfrentar vários problemas para encontrar a si mesmo, pois neste exato momento seu corpo possui três personalidades, Hulk, Joe Tira-Teima e Bruce Banner e todas elas lutam por controle. Para conseguir se livrar disso ele receberá ajuda do Dr. Leonard Samson, um psiquiatra que tratará o distúrbio de múltiplas personalidades de Bruce antes que ele perca totalmente o controle e acabe casualmente destruindo todo o continente.
Caso você esteja se perguntando, Peter David explicou de forma psicológica porque Banner conseguiu se transformar em Hulks de cores diferentes. Após presenciar seu pai assassinando sua mãe, Bruce com apenas 7 anos, desenvolveu um quadro de múltiplas personalidade despertado totalmente quando atingido pela radiação gama. Assim o Hulk Verde, sempre querendo ficar sozinho e sem muita inteligência, seria sua personalidade infantil; o Hulk Cinza seria a personalidade adolescente entre o fim da escola e início da faculdade.
O incrível Hulk: Gritos Silenciosos é uma HQ repleta de ação, que, com certeza, agradará a todos os fãs do Golias Esmeralda. O maior destaque vai para profundidade dada ao personagem por Peter David, é possível ver a evolução do herói que outrora era “burro e servia apenas para esmagar e assustar”. Se você não é um fã do “verdão” certamente irá se tornar depois de ler Gritos Silenciosos.
“O ano é 1602, enquanto a Era Elisabetana se aproxima do fim, a Inglaterra é perturbada por tempestades inexplicáveis e boatos de poderosos seres inumanos espreitando a terra. Por toda a Europa, heróis e vilões estranhamente familiares, incluindo Nick Fury, Homem-Aranha, os X-Men e o Doutor Destino são arrastados para um intrincado plano de traição e perfídia. Um plano que pode muito bem trazer o fim de seu mundo.”
A premissa de 1602 parece bizarra para dizer o mínimo, recriar o universo Marvel como se tivessem existidos na Inglaterra elisabetana, não conseguimos nem imaginar a reação de todos na equipe que produziu a HQ ao ler a proposta pela primeira vez. Felizmente o editor-chefe, Joe Quesada, confiou nos instintos de Neil Gaiman e o deixou prosseguir com sua visão, que acabou se tornando um grande sucesso.
O roteiro é consistente e muito bem entrelaçado com a época que retrata, pondo os personagens em posições que de fato poderiam estar no séc. XVII, e a cultura da época é também muito bem retratada. A arte é um ponto forte nessa HQ, Andy Kubert e Richard Isanove fizeram um belo trabalho, principalmente com expressões bem detalhadas e cenários impressionantes.
A rainha da Inglaterra está enferma e a Inglaterra se retrai à sombra do Rei James da Escócia, que espera ansiosamente pela morte da rainha para que as portas da Inglaterra se abram e deem boas vindas ao seu novo rei. Em meio a tudo isso, um homem observa, Nick Fury, o líder da segurança real tem “olhos” por todas as partes e ouvidos em todos os becos, mas será isso suficiente para impedir uma tentativa de assassinato?
Perto dali os “sangue bruxos” ou mutantes, estão reunidos sobre a liderança de Carlos Javier, que os mantêm em segurança e cuida para que eles não sejam capturados, sua raça é considerada uma abominação pelo povo e principalmente pelo rei James. Agora, a única coisa que protege os sangue bruxos de um destino mortal e cruel é a existência da Rainha da Inglaterra, mas os episódios de mutantes sendo perseguidos e queimados vivos estão cada vez mais frequentes diante da ameaça de coroação do Rei James, ele no poder seria a sentença de morte dos mutantes.
Recebendo conselhos de Stephen Strange, a rainha da Inglaterra dá ordens a Nick Fury de trazer uma relíquia templaria, que está sendo guardada pelo último membro vivo da ordem. É de conhecimento geral que o item em questão contém um grandioso poder, e podendo ser usado como arma para manter a cabeça do Rei James longe da coroa da Inglaterra. O único porém, é que a rainha não é a única que está atrás do artefato, e caso ele caia nas mãos erradas, poderá significar o fim de tudo o que é conhecido.
1602 é uma grande HQ, que traz para nós uma história criativa e inovadora, além de uma arte surpreendente e muito bem detalhada. Neil Gaiman trouxe vários personagens conhecidos do público e os adaptou ao século XVII de forma brilhante, como por exemplo o Demolidor, que na história é um bardo, os X-Men são perseguidos e judiados e Dr. Destino que…bem, continua sendo o soberano da Latvéria. Uma leitura recomendada a todos, do velho mundo ao novo mundo.
“Ele é o melhor no que faz… Mas quem seria na verdade esse misterioso mutante? Seu passado permaneceu um grande mistério… até agora. Nesta edição, você irá conhecer a chocante história daquele que um dia se tornaria Wolverine, quando sua incrível origem será finalmente revelada.”
Uma das histórias mais esperadas entre os fãs dos X-Men, a origem do Wolverine demorou 27 anos para ser revelada e era até então rodeada de mistérios, entre os ávidos leitores era comum até mesmo a criação de teorias sobre o seu passado, entretanto, a história oficial não decepcionou, pelo contrário, não poderia ser mais empolgante.
A história foi escrita por Paul Jenkins, que teve que lidar com uma grande pressão devido a súbita popularidade que o Wolverine ganhou graças ao primeiro filme dos X-Men, felizmente seu roteiro fez jus a grandeza e a popularidade do personagem. A arte feita por Kubert e Isanove utilizou uma técnica de colorização que conferiu um estilo único à série, feito diretamente no lápis.
Tudo começa quando Rose, uma jovem moça órfã, se muda para a casa dos Howlett para assumir seu novo posto como babá de James, um garoto com saúde frágil e fraco. Na casa dos Howlett Rose também conhece outro garoto, de nome desconhecido e conhecido como “o cão”, é filho do Sr. Logan, um dos funcionários da casa, é um homem alcoólatra grosseiro, com um complexo de inferioridade.
Com o tempo, a babá e os dois garotos, tornaram-se bons amigos, e aos poucos vemos grandes mudanças em suas personalidades, principalmente no garoto de nome desconhecido, que era constantemente agredido pelo seu pai pelos motivos mais fúteis, forjando sua personalidade de forma bruta e covarde. Para a babá Rose e James tudo continua da maneira que estava pois sempre que se separavam de seu amigo, voltavam para a mansão juntos, já “o cão” voltava para casa onde provavelmente apanharia mais uma vez.
Quando “o cão” passa a se interessar romanticamente por Rose percebemos as consequências dos traumas que sofreu, quem era outrora um menino bom e altruísta, torna-se um jovem ambicioso e egoísta, que não mede as consequências para ter o que quer. Quando James flagra seu “amigo” tentando forçar Rose a ficar com ele, corre para pedir ajuda a seu pai, isso foi visto como um grande erro pelo “cão”, pois a partir dali a história dos três tomaria um rumo completamente diferente.
“Wolverine – Origem” é uma das HQs mais bem trabalhadas da Marvel, não só no quesito roteiro, mas também em relação a sua arte, o peso de criar uma origem para um personagem que já fazia sucesso a 27 anos era enorme, porém Jenkins soube honrar essa tarefa, contando de forma genial uma grande história original. O Wolverine é mais do que se imaginava nessa HQ, vemos um lado dele que nunca poderíamos sequer imaginar, descobrimos o que o deixou perturbado por tanto tempo, do que ele tanto tentou fugir, a história é repleta de cenas memoráveis e imprevisíveis, uma das melhores já lançadas pela Marvel e definitivamente recomendada a todos.
“Os planos de Wilson Fisk funcionaram e ele agora é de fato o Rei do Crime. Mas isso o mantém na mira de Frank Castle, um risco que o Rei não está disposto a correr por muito tempo. Para se livrar do Justiceiro, Fisk contrata o assassino mais letal que o mundo já conheceu. Embora seus métodos pareçam pouco ortodoxos, até mesmo insanos, dizem que ele jamais falhou em matar seu alvo. Ninguém sabe qual é seu nome, todos o chamam apenas de Mercenário.”
Frank Castle teve sua família brutalmente assassinada em uma troca de tiros entre gangsteres, retornando das cinzas como o Justiceiro. Castle então, decide vingar-se dos criminosos, executando-os violentamente, mas não para por ai, ele segue fazendo justiça com as próprias mãos, matando incontáveis bandidos e deixando vários com o pé na cova.
O Roteiro escrito por Jason Aaron é repleto de cenas agressivas e sangrentas, condizendo com o personagem que é conhecido por ser extremamente brutal, recorrendo a tortura e execuções para conseguir atingir o seu principal alvo e isso é muito bem abordado na história. A arte desenhada por Steve Dillon, o mesmo responsável pelos contornos da HQ “Mercenário – Anatomia de um Assassino”, é caracterizada por traços suaves e um contraste leve, sempre capturando bem a essência dos personagens.
O Mercenário foi contratado pelo Rei do Crime para matar o Justiceiro, mas não será tão fácil como imagina, Castle prova-se um alvo difícil de ser eliminado, então, o assassino inicia um processo para entrar na mente do Justiceiro e assim prever os seus passos, recorrendo inúmeras vezes a métodos cruéis para recriar as experiências de seu alvo e sentir-se em sua pele para enfim executá-lo.
Do outro lado, percebendo que se tornou o novo alvo de um assassino mortal, o Justiceiro prepara-se para confrontar seu caçador e o Rei do Crime. Com todos os seus esconderijos sendo destruídos e cada vez mais próximo de ser capturado, Frank Castle está preparado para tudo, o anti-herói tortura, persegue e executa qualquer um que tenha informação sobre o paradeiro de seus inimigos, assim Mercenário e Justiceiro irão enfim se encontrar para uma batalha sangrenta, que decidirá quem vive e quem morre.
“Justiceiro Max – Mercenário” é uma das HQs mais violentas da Marvel, por se tratar do Justiceiro não chega a ser surpresa, mas ao juntar este com o Mercenário temos uma combinação que faz as páginas sangrarem, a expectativa criada a cada decisão tomada por ambos os personagens transformam o final em algo sensacional. Um roteiro bem elaborado e com cenas memoráveis, algo digno de o Justiceiro, um dos poucos personagens que fazem a faixa etária das HQs fazer sentido.
“Por séculos o reino africano altamente avançado de Wakanda foi protegido pelo seu nobre rei guerreiro, o Pantera Negra. Agora, o atual soberano, T’Challa, precisa lutar para proteger seu povo de um novo grupo de invasores que deseja saquear suas terras e os incríveis recursos naturais que lá existem.”
O Pantera Negra é o primeiro super-herói negro do mundo e é considerado um dos ícones culturais mais importantes da Marvel. Antes disso os personagens negros nunca eram os protagonistas das HQs. Dois anos após a aprovação da Lei Dos Direitos Civis nos EUA, um marco histórico, Pantera Negra fez sua primeira aparição.
O roteiro criado por Hudlin foi um grande acerto, lidando com temas políticos e com o protecionismo africano, o roteirista deu início a uma era de ouro do Pantera Negra, uma época em que o personagem se tornou famoso entre os fãs de quadrinhos. O artista escolhido para dar vida ao personagem, John Romita Jr, foi uma escolha que combinou perfeitamente com o roteiro, não sendo conhecido por fazer uma arte realista, mas sim algo mais cartunesco, os seus traços fortes e bastante expressivos fazem da HQ algo mais que apenas uma ótima história.
Wakanda é o principal alvo de inúmeras invasões durante os séculos, porém sua maior vantagem sempre foi o Pantera Negra e a tecnologia avançada de seu povo, no século V eles já estavam 500 anos tecnologicamente a frente do mundo, e no século XIX sua tecnologia já era tão mais avançada que Wakanda era temida por magia negra e bruxaria, sem nunca atacar nenhuma outra tribo ou nação, o reino pacífico defendia seus recursos naturais sem nunca sofrer perdas e sempre dando a chance de seus inimigos recuarem ilesos, o que nunca acontecia.
Agora um novo inimigo surge e tentará conquistar as riquezas de Wakanda à força, criando um esquadrão poderoso que tentará destruir o Pantera Negra e abrir espaço para uma invasão em larga escala, T’Challa terá que enfrentar múltiplos inimigos para proteger seu reino, seus recursos e segredos.
“Pantera Negra: Quem é o Pantera Negra?” é uma HQ surpreendente, com temas importantes e fortes, marcando uma mudança nos quadrinhos. Antes do personagem não existiam super-heróis negros, o cenário africano criado e a própria ascensão de T’Challa ao se tornar o Pantera Negra, derrotando seu tio em batalha, já faz valer a pena a leitura da HQ. Além de Wakanda se mostrar um reino poderoso, sem o Pantera Negra não teriam sido capazes de deter todos os seus invasores, tendo em seu histórico derrotado tanto o Capitão América quanto o Quarteto Fantástico. Com tantos inimigos as portas de Wakanda é inevitável não torcer para o super-herói em uma HQ repleta de ação.
“O Motoqueiro Fantasma foi enviado ao inferno! Quando o misterioso Malachi lhe oferece a possibilidade de se libertar das garras de Satã, essa oferta tem um preço. Como pagamento pela sua redenção, o Motoqueiro deve derrotar o demônio lorde Kazaan e seu fantoche, o bilionário corrupto Earl Gustav. O equilíbrio entre Céu e Inferno está se rompendo e apenas o herói, também conhecido como Espirito da Vingança, tem poder para reestabelecer a ordem no Universo.”
Nesta HQ lançada em 2005, Johnny Blaze, o Motoqueiro Fantasma, aceitará qualquer acordo para poder escapar das garras do inferno, mesmo sem saber em quem confiar ou se estará mesmo livre do abismo. Vários personagens instigam um ar de desconfiança ao leitor, independente de serem anjos ou demônios, todos são um vilão em potencial até que se prove o contrário.
Estrada para a Danação conta com arte de Clayton Crain e roteiro de Garth Ennis, assim não foi surpresa encontrarmos nessa HQ temas com Anjos, Demônios, Céu e Inferno, especialidades de Ennis, outras marcas do seu roteiro são a presença de falhas humanas nas criaturas assim como um humor negro invejável. Crain por sua vez tem um talento único para desenhar histórias desse tipo, podendo passar de uma cena simples e cotidiana para uma batalha entre anjos e demônios, sua arte é bastante detalhada, suave e bem fluida, com seus momentos macabros e eletrizantes.
O Motoqueiro Fantasma foi enviado ao inferno, afinal havia vendido sua alma para Mephisto e teve de pagar o preço. Agora, noite após noite, ele tenta escapar das garras da agonia que o perseguem e continuamente ele é capturado por hordas demoníacas, despedaçado de diversas formas e regenerado novamente para que tudo recomece e sua agonia seja infinita. Mas Malachi, um anjo do paraíso, tem outros planos para o Espírito da Vingança, ele oferece a liberdade em troca da captura de um arquidemônio chamado Kazaan, ele terá que ser mais rápido que os agentes do Inferno e do Paraíso, Hoss e Rute, que já estão no encalço de Kazaam e não terá muito tempo para cumprir sua missão e conseguir sua tão sonhada liberdade.
Estrada para a Danação é uma HQ macabra, os detalhes na arte fazem uma grande diferença, pois o produto final seria bem menos impactante sem o apoio visual dado por Clayton Crain. Vale salientar que a história talvez não agrade as pessoas que se ofendem facilmente, pois a religião é tratada de forma crua e direta, para os anjos descritos por Garth Ennis “os fins justificam os meios”, ou seja, para que milhões vivam eles não ligam em sacrificar uma vida, são cruéis e impiedosos e punem aqueles que podem enxergá-los, já os demônios, não é nenhuma surpresa saber que eles não dão o menor valor a vida de quem quer que seja. O motoqueiro por sua vez é visto como alguém que não pode ser detido, ele está em uma missão e nada o deterá, ele foi marcado pelo período em que passou no inferno e fará de tudo para continuar longe de lá. Uma história com um tema forte, indicada para todos que gostam de batalhas violentas e cheias de ação, com cenas impactantes e um humor negro de primeira.
Tom Holland conseguiu o papel titular em “Homem-Aranha”, fazendo dele o mais recente ator a interpretar o atirador de teias e o primeiro a fazê-lo no Universo Cinematográfico Marvel.
Holland aparecerá como o adolescente Peter Parker em “Capitão America: Guerra Civil”, bem como seu próprio filme auto-intitulado em 2017. Houve rumores de longa data que o novo Homem-Aranha iria aparecer no filme “Guerra Civil”, com este anuncio como a primeira confirmação de que o cabeça de teia irá de fato fazer uma aparição. No entanto, não está claro qual será o papel do personagem. Além disso, o anúncio da Marvel.com não faz nenhuma menção do aparecimento do Homem-Aranha na “Guerra Civil”.
Jon Watts (“Cop Car”) também foi anunciado para dirigir o filme “Homem-Aranha” de 2017.
Holland competiu contra vários outros atores para o papel, incluindo Asa Butterfiled, Judah Lewis, Matthew Lintz, Charlie Plummer e Charlie Rowe. Ele foi selecionado depois das audições secretas em Atlanta no dia 30 de Maio, que contou com a presença do presidente da Marvel Studios Kevin Feige, produtora do “Homem-Aranha” Amy Pascal e diretores de “Guerra Civil” Joe e Anthony Russo. Ontem, Holland postou três videos em sua conta no Instagram, demonstrando que ele dedicou seu tempo em aperfeiçoar vários saltos em preparação para o papel.
Créditos anteriores da Holland incluem “O Impossível”, um drama no qual ele interpretou o filho de Naomi Watts e “Wolf Hall”. Ele assume o papel de Andrew Garfield, que apareceu em “O Espetacular Homem-Aranha” e “O Espetacular Homem-Aranha 2” Tobey Maguire originalmente interpretava Peter Parker na trilogia de Sam Raimi. “Homem-Aranha” está programado para ser lançado em 28 de julho de 2017.