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Livraria da Vila tem programação cultural gratuita e diversificada em abril
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Livraria da Vila tem programação cultural gratuita e diversificada em abril

Conhecida por oferecer um atendimento personalizado e exclusivo aos seus clientes em um ambiente plural e acolhedor, a Livraria da Vila preparou uma programação cultural diversificada e repleta de lançamentos imperdíveis em abril.

Além de promover encontros, a Vila também convida os clientes e amigos para o seu Clube do Livro, que acontece no dia 23 de abril, na loja da Fradique Coutinho, em São Paulo. Neste mês, o bate-papo discute o livro “Violeta”, de Isabel Allende, lançado em 2022, no aniversário de 80 anos da escritora. Os encontros são mensais e acontecem sempre aos domingos, às 16h, no auditório da Vila.

Diversificada, a programação conta com atividades para todos os gostos e estilos. Confira abaixo os principais lançamentos do mês:

No dia 04 de abril, a loja da Vila na Fradique Coutinho, terá o lançamento do livro “Escute Teu Silêncio”, da escritora Petria Chaves. Neste livro, Petria entrevista grandes referências da psicanálise, neurociência, negócios, filosofia e espiritualidade, como Leo Fraiman, Monja Coen, Rodney William, Rossandro Klinjey e Lúcia Helena Galvão, para entender como pessoas podem se tornar escutadores melhores. Por meio de uma escrita reflexiva e generosa, a escritora ensina que aceitar os limites da compreensão e ter a humildade de ouvir o outro abre a porta para o aprendizado e uma chance para nos tornarmos melhores profissionais, pais mais presentes e pessoas mais interessantes. O bate-papo com a autora terá a participação da Monja Coen e Alexandre Coimbra Amaral.

A unidade da Alameda Lorena recebe, no dia 10 de abril, o escritor Pedro Salomão para o lançamento do livro “O Naufrágio dos Afetos”. Com uma linguagem filosófica, baseada em pensamentos literários e evidências do cotidiano, o autor reúne reflexões centenárias que corroboram com algumas das mais desejadas respostas: por que a dificuldade das relações primárias entre pais e filhos? Como tanta informação nos deixa mais perdidos que determinados? De onde vem o histórico dilema na política? São algumas das questões e do diálogo que a obra propõe ao leitor.

No dia 13 de abril, na loja do Pátio Higienópolis, acontece o lançamento do livro “E.L.A”, de Jessica Teixeira. Sucesso na versão e-book, a obra que é fruto do espetáculo teatral do mesmo nome, chega às livrarias e discute temas como corpo, beleza, saúde, política, feminilidade e acessibilidade.

Já a unidade do Aurora Shopping, em Londrina, recebe no dia 14 de abril, o escritor Rodrigo Lancelotti para sessão de autógrafos do livro “Nossa Última Primavera”. O livro conta a história de Alfredo, um ingênuo e inexperiente ‘rapaz de família’, criado dentro das convenções sociais e da religião. Ao ser convocado inesperadamente para a FEB e combater na Itália, ele se apaixona por Ernesto, um rapaz órfão e vivido, e assim descobre a própria homossexualidade. Essa história de amor, transcorrida no triste e devastado cenário da guerra da Itália, lhe traz uma jornada de autoconhecimento e de questionamento de todos os valores tradicionais, que transforma sua vida para sempre.

No dia 16 de abril, o escritor Pedro Salomão retorna à Livraria da Vila. Dessa vez, na loja da Fradique Coutinho, para lançar “Felicidade em Copo D’água”. Antes de ser um dos escritores mais queridos do Brasil, Pedro atuou como palhaço na Santa Casa de Misericórdia e no Hospital do Câncer, e viu de perto como é transformador o poder da alegria. Felicidade em copo d’água reúne alguns causos vividos pelo autor e que revelarão aos leitores o que muitos já sabem: nem sempre dá para se preparar para o inesperado, mas é possível encontrar o que mais procuramos onde menos imaginamos — até mesmo em um copo d’água.

A loja do Shopping Pátio Higienópolis, recebe no dia 18 de abril, o escritor Marcio Pitliuk para a sessão de autógrafos do livro “O Engenheiro da Morte: A participação da Elite alemã no Holocausto”. O livro de 256 páginas é uma denúncia histórica, que revela a ambição e a corrupção no interior do regime nazista, em fatos documentados, da participação de grandes indústrias na disseminação da ideologia nazista e um lembrete pungente de que as memórias da guerra não devem ser esquecidas.

No dia 20 de abril, a loja do Shopping JK Iguatemi, terá o lançamento do livro “A Profissão de Milhões”, Sophia Martins, que traz tudo que um vendedor precisa para obter sucesso profissional, como conhecimento para atuar com vendas, comportamento humano, estratégias e plano de ação, que podem ajudar a alavancar a carreira. Referência no setor imobiliário pela sua competência em transmitir seu potencial e resultados dentro e fora das redes sociais, a autora traz toda sua experiência nesta obra e conduz os leitores pelo caminho a ser percorrido para se destacar nas vendas.

A unidade Fradique Coutinho, recebe no dia 25 de abril, o escritor João Anzanello Carrascoza para a sessão de autógrafos do livro “Seleta – Um Mundo de Brevidades”. Esta Seleta reúne contos de livros premiados como “O vaso azul”, “Aquela água toda”, “Tempo justo e Catálogo de perdas”, além de fragmentos de romances como o “Caderno de um ausente”, “Menina escrevendo com o pai” e “A pele da terra”, da recente e elogiada Trilogia do Adeus. A seleção foi feita pelo próprio autor, a pedido da editora. O que para Carrascoza foi um minucioso exercício de visitação, para o leitor e a leitora é uma forma resumida de acesso a grandes histórias de um dos nossos maiores prosadores.

Fechando a programação do mês, a unidade do Pátio Batel, em Curitiba, terá o lançamento do livro “Quando Vida Poesia”, de Rose Araújo, que traz uma percepção de mundo em que a autora palavreia o olhar, aguçando o sentir. Cria, assim, versos depurados por cuidadosa carpintaria. Quando Vida, poesia é uma seleta dessa soma afetiva e de afirmação do viver. Rose convida à partilha da esperança!

A atmosfera acolhedora e afetiva da Livraria da Vila faz de cada evento uma oportunidade perfeita para desfrutar de bons momentos com uma boa leitura. Para conferir a programação completa, acesse o blog da Livraria da Vila: https://blog.livrariadavila.com.br/.

Bienal do Livro do Rio confirma presença de Neal Shusterman, autor do aclamado O Ceifador
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Bienal do Livro do Rio confirma presença de Neal Shusterman, autor do aclamado O Ceifador

Neal Shusterman vem pela primeira vez ao Brasil para participar da Bienal do Livro, que acontece entre os dias 1º e 10 de setembro, no Riocentro, no Rio de Janeiro. A edição comemorativa de 40 anos do maior evento de cultura e entretenimento do país promete novidades e presenças ilustres como a autora best-seller iraniana radicada nos Estados Unidos, Cassandra Clare.

Nascido e criado no Brooklyn, em Nova York, Neal assina romances premiados e roteiros para filmes e animações de TV, como A Garota Perfeita e Double Dragon — obras de ficção científica. Com tramas ambientadas em cenários pós-apocalípticos e extremos, o autor aborda temas relevantes da atualidade e contas histórias comoventes e inspiradoras sobre sobrevivência e humanidade.

Publicado no Brasil pela Editora Seguinte, o selo jovem da Companhia das Letras, o escritor foi consagrado no país com o aclamado ‘O Ceifador’, o primeiro título da série Scythe, que vendeu mais de 100 mil exemplares. Neal também é autor de outros sucessos como os romances ‘A nuvem’, ‘O Timbre’, ‘Seca’, ‘Fragmentados’ e ‘Desintegrados’.

“Trazer Neal Shusterman para um encontro inédito com o público brasileiro é uma alegria. Ele trata de temas complexos a partir de histórias provocativas, aproximando o público jovem de debates e reflexões importantes com maestria. Estamos ansiosos para ver de perto essa interação”, comenta Tatiana Zaccaro, diretora da GL events Exhibitions, responsável pela realização do festival.

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Bacalhau à Moda Dalva é opção de prato para surpreender no almoço de Páscoa

Tanto quanto o chocolate, o bacalhau é presença confirmada no almoço do domingo de Páscoa, desde a idade Média até os dias de hoje. Para surpreender os convidados com um prato rápido e muito apetitoso, o chef Olivardo Saqui, proprietário da Quinta do Olivardo, tradicional restaurante especializado em gastronomia portuguesa localizado em São Roque, revela uma receita que faz muito sucesso na casa e que promete abrilhantar ainda mais o almoço em família.

Ingredientes

  • 700g Bacalhau em lascas dessalgado
  • 50ml de Azeite
  • 30g de alho laminado
  • 100g batata em rodelas já cozidas
  • 100g cebola fatiada
  • 2und tomate cortado em gomos
  • 100g pimentão vermelho em tirinhas
  • 50ml vinho branco seco
  • 2 und ovos cozidos (p/ decorar)
  • 2 und palmito
  • Sal Q/B
  • Salsinha picada Q/B
  • Azeitonas pretas (p/ decorar)

Modo de preparo:

Em uma frigideira doure o alho no azeite, acrescente as lascas de bacalhau, deixe dourar todos os lados por aproximadamente 8 min. Acrescente a cebola, tomate, pimentão, batatas e sal a gosto, cozinhe até murchar. Despeje o vinho branco seco, cozinhe por mais alguns minutos. Despeje em uma travessa e decore com os ovos, palmito, salsinha e azeitonas pretas

Rendimento: 4 pessoas

Tempo de preparo: 30 minutos


Serviço:

Quinta do Olivardo – São Roque
Endereço: 
Estrada do Vinho, km 4 – São Roque, SP
Instagram: @quintadoolivardo
WhatsApp: (11) 97088-5401

Quinta do Olivardo – São Paulo
Endereço:
 Rua Arizona, 1.485, Brooklin
Instagram: @tascabrooklin
Reservas: (11) 99110-1777

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Brasil Game Show de 2023 acontece de 11 a 15 de outubro, e venda de ingressos começa em 20 de abril

Jogadores de todo o país já podem reservar as suas agendas para curtir a principal celebração do universo gamer na América Latina. A Brasil Game Show acaba de anunciar que a sua 14ª edição será realizada entre os dias 11 e 15 de outubro, no Expo Center Norte, em São Paulo, e que o primeiro lote de ingressos vai estar à venda a partir de 20 de abril, com 50% de desconto em relação ao lote final. Os interessados em garantir antecipadamente um lugar na BGS 2023 poderão adquirir suas entradas pelo site oficial do evento e aproveitar os preços especiais, que começam em R$ 99.

Como já é tradição, o período de realização do evento inclui o feriado de Nossa Senhora Aparecida – quando também é celebrado o Dia das Crianças –, que, em 2023, cai em uma quinta-feira e marca o primeiro dia do evento aberto ao público. Na quarta-feira, 11/10, o acesso à BGS será exclusivo para a imprensa, convidados, VIPs e para quem adquirir o passaporte premium.

A 14ª edição do evento terá muitas surpresas e atrações para os jogadores, incluindo convidados internacionais, lançamentos, competições de eSports e concursos de cosplay. Marcelo Tavares, criador e CEO da Brasil Game Show, ressalta a importância do evento para a comunidade gamer e projeta uma grande festa. “A cada edição, a BGS recebe os feedbacks da comunidade e trabalha para ampliar o seu leque de novidades, marcas participantes e, claro, de jogos. Em 2022 voltávamos de um hiato de mais de mil dias e ainda assim recebemos mais de 327 mil pessoas. Em 2023, chegaremos com força total para oferecer aos visitantes um evento inesquecível”.

Desde a sua primeira edição, em 2009, a BGS é a principal oportunidade no Brasil para fãs e entusiastas de games terem contato em primeira mão com diversas novidades do mundo dos jogos eletrônicos, para grandes marcas promoverem uma relação mais próxima com os seus consumidores e para estúdios independentes e desenvolvedores nacionais apresentarem suas criações, fomentando, assim o crescimento da indústria brasileira de jogos eletrônicos e o mercado consumidor.

Os ingressos para a 14ª edição da BGS começarão a ser comercializados no site do evento a partir do dia 20 de abril.

Serviço – BGS 2023

Quando: 11 a 15 de outubro (1º dia exclusivo para imprensa e negócios, além dos portadores do Passaporte Premium e Passaporte Camarote)
Onde: Expo Center Norte
Endereço: Rua José Bernardo Pinto, 333 – Vila Guilherme, São Paulo/SP
Horário: das 13h às 21h

Ingressos – 1º lote -até 20/05 (50% de desconto em relação ao lote final)

Individual – 13 de outubro (meia-entrada): R$ 99 Ingresso individual válido para o dia 13/10 (sexta-feira).
Individual – fim de semana e feriado (meia-entrada): R$ 149 Ingresso individual válido para 1 (um) dia escolhido (12, 14 ou 15/10).
Passaporte 12, 13, 14 e 15 de outubro (meia-entrada): R$ 399 Passaporte com 4 ingressos para os dias 12, 13, 14 e 15/10. (Leve 4 e pague 3).
Passaporte Premium (meia-entrada): R$ 699 Válido para todos os dias, incluindo dia exclusivo para imprensa. No dia 11/10, a entrada é realizada às 15h.
Passaporte Business (meia-entrada): R$ 699 Válido para todos os dias, incluindo o dia exclusivo para imprensa. No dia 11/10 a entrada é realizada às 15h. Dá acesso a área business.
Camarote Dia Único: R$ 499 Ingresso camarote para 1 (um) dia escolhido. (12, 13, 14 ou 15/10). Dá acesso ao camarote e entrada 1h antecipada.
Passaporte Camarote: R$ 1.999 Passaporte com 5 ingressos camarote para os dias 11, 12, 13, 14 e 15/10. Dá acesso ao camarote, entrada 1h antecipada e um kit exclusivo. No dia 11/10, a entrada é realizada às 15h.

Mapa Astral de Pedro Pascal pode dar pistas sobre seu sucesso fenomenal
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Mapa Astral de Pedro Pascal pode dar pistas sobre seu sucesso fenomenal

Pedro Pascal é o momento! O ator chileno tem sido cada vez mais procurado em Hollywood, fazendo parte de diversos títulos de sucesso e cativando a audiência. Na internet, ele é um crush declarado e não é preciso procurar demais para encontrar uma infinidade de vídeos no Tik Tok e brincadeiras envolvendo o astro. Mas será que a astrologia pode dar pistas para esse sucesso? Segundo o Astrolink, sim.

Pascal é ariano, nasceu no Chile, em 2 de abril de 1975 e tem ascendente em Câncer e Lua em Capricórnio. Essas informações sobre seu Mapa Astral dão algumas pistas não só sobre o êxito do ator em seus projetos, como podem indicar alguns comportamentos.

Começando por seu Sol em Áries, é possível já identificar seu perfil de guerreiro, líder e pioneiro. Este é um signo de fogo e aqueles que o carregam são conhecidos por sua paixão, entusiasmo e coragem. De acordo com o Astrolink, os arianos trazem consigo muita energia, assertividade e independência. Outra característica deste signo é como ele se posiciona em relação aos problemas, não se intimidando facilmente e fazendo o que for preciso para proteger quem ama.

Já o ascendente de Pascal está em Câncer, o signo das emoções, da sensibilidade e do carinho. O Astrolink explica que Câncer é um signo de água e os nascidos sob ele são conhecidos por suas habilidades intuitivas, profundidade emocional e natureza empática. Por consequência, temos no Mapa Astral do ator indícios de que ele trouxe sua sensibilidade, vulnerabilidade e natureza protetora para seu papel como Joel, o protagonista de The Last of Us, seu sucesso mais recente. Neste personagem, Pascal pode explorar seu núcleo emocional e retratá-lo como alguém que não tem medo de mostrar seu lado suave.

A Lua em Capricórnio presente no Mapa Astral de Pedro Pascal traz à tona seus aspectos relacionados à disciplina, responsabilidade e praticidade. Este é um signo de terra, ligado à ambição, determinação e auto disciplina. Para interpretar Joel, o ator trouxe seu senso de responsabilidade e dedicação, o que pode indicar uma garantia de continuidade no sucesso tanto do personagem quanto da série.

O perfil astrológico da estrela hollywoodiana não para por aí. Seu Júpiter, Quiron e Meio do Céu estão todos em Áries, enfatizando ainda mais suas qualidades de segurança e coragem. Ao passo que Júpiter neste signo tem uma abordagem confiante e otimista da vida, Quíron nesta posição traz a capacidade de cura por meio da coragem pessoal e da individualidade. Já o Meio do Céu em Áries sugere um forte desejo de ser um pioneiro e ter êxito na profissão que escolheu.

De maneira geral, o Mapa Astral do ator demonstra que ele provavelmente continuará trazendo uma mistura única de paixão, sensibilidade e praticidade ao longo da carreira. Além disso, sugere que ele tem potencial para ser uma força ousada e dinâmica na indústria do entretenimento.

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CCBB SP RECEBE IX FESTIVAL INTERNACIONAL CINEMA E TRANSCENDÊNCIA

Comemorando seus 10 anos de existência, o FESTIVAL INTERNACIONAL CINEMA E TRANSCENDÊNCIA chega à uma nova edição e apresentará uma programação especial e gratuita celebrando a data. Serão exibidos documentários que se destacaram nas últimas edições e a Mostra Brasil Profundo, uma seleção de produções nacionais que trazem um Brasil desconhecido por muitos de nós – o sertão mitológico, poético, indígena, africano, encoberto por lendas, festejos e cordéis. A idealização e curadoria do Festival são do músico e cineasta André Luiz Oliveira, com co-curadoria da produtora e diretora Carina Bini. O Banco do Brasil patrocina o projeto.

Este é o único festival de cinema no Brasil que investiga a subjetividade dos caminhos da consciência e do autodesenvolvimento através da arte cinematográfica. A seleção que será apresentada, traz ao público nacional a possibilidade de assistir a filmes cinematograficamente ímpares como também o acesso à aprendizagem e descobertas.

“O que nos nutre é a possibilidade de promover a relação do cinema como arte mediadora entre o sentido estético e a experiência introspectiva de autoconhecimento”, diz o curador André Luiz Oliveira.

Desde sua criação em 2013, o Festival sempre reuniu documentários e ficções que estão em diálogo com a espiritualidade e autodescoberta, além de levar ao público questões pertinentes sobre o presente e as possibilidades de transformação pessoal.

Contando com uma filmografia variada, o evento permite que seu público repense sua própria trajetória e descubra novos caminhos. Para isso, combina a arte cinematográfica com outras manifestações, como música e meditação.

Em 2020 e 2021, devido às restrições impostas pela pandemia de COVID-19, o FESTIVAL INTERNACIONAL CINEMA E TRANSCENDÊNCIA teve edições totalmente online e gratuitas, que atingiram 60 mil pessoas no Brasil e no exterior com exibição de filmes, lives com os diretores e apresentações musicais. Além disso, foi realizada uma live com Alejandro Jodorowsky, considerado o “patrono” do festival por apresentar uma filmografia que dialoga com os processos de transformação pessoal do diretor. Todo este material está disponível em seu canal do Youtube (https://www.youtube.com/@FestivalCinemaTranscendencia).

A retrospectiva celebrando os 10 anos do FESTIVAL INTERNACIONAL CINEMA E TRANSCENDÊNCIA destaca filmes como o inusitado “Encontro com os Beatles na Índia”, de Paul Saltzman, que refaz sua jornada de 50 anos atrás, quando passou um período transformador de vida com os Beatles na moradia do guru do Maharishi Mahesh Yogi. Ou ainda um trabalho do cultuado cineasta chileno-francês Alejandro Jodorowsky, “Psicomagia”, no qual ele aborda a técnica que criou e exerce de suposta cura espiritual.

“No Olho da Espiral”, longa de Raynald Leconte e Eve Blouin que foi exibido no BAFF (Big Apple Film Festival, em Nova York), conta com narração de Annie Lennox e capta a resiliência cultural e criativa do Haiti a partir da visão de seus artistas mais proeminentes. “No Fogo da Imobilidade Dançante”, de Renata Keller, questiona como é possível ter uma vida mais criativa e pacífica no planeta, enquanto “Sombras do Paraíso”, de Sebastian Lange, traz dois líderes da Meditação Transcendental – o icônico cineasta David Lynch e o discípulo dedicado Bobby Roth –, e documenta a transformação do movimento após a morte do fundador Maharishi Mahesh Yogi.

“Encontrando Joe”, de Patrick Takaya Solomon, tem como tema a “jornada do herói”, um padrão narrativo descoberto por Joseph Campbell, estudioso de mitologia, no começo do século XX. O filme aborda a jornada definitiva do herói: a da autodescoberta.

O Brasil é representado por “Orin: Música para os Orixás”, de Henrique Duarte, que mostra como terreiros de Candomblé influenciaram e foram precursores de gêneros que deram origem ao samba, ao baião, e até́ mesmo ao funk carioca. Para entender melhor como funciona a resistência musical e espiritualista dos Orixás, diversos sociólogos, artistas e etnomusicólogos analisam as cantigas sagradas chamadas de Orin na linguagem ioruba.

Também estão na retrospectiva os documentários “Dying to Know” (“Morrendo para Descobrir”), de Gay Dillingham; “Samadhi Road”, de Daniel Hey e Julio Hey; e “Mistura e Invenção”, de Iza Grispum. Haverá também a exibição do sexto episódio da série televisiva “Resto de Mundo”, “Marieta, Mãe do Mundo”, com direção de Diego Zanotti.

A outra mostra dentro do FESTIVAL INTERNACIONAL CINEMA E TRANSCENDÊNCIA é a Brasil Profundo, que trará um recorte único na história do evento, promovendo uma meditação sobre o “Ser e o Brasil”, por meio de filmes marcantes da nossa filmografia.

“Estimular o autoconhecimento através da manifestação artística em todas as dimensões sempre foi uma característica do Festival. E, desta vez, a diferença é que o Brasil está em perspectiva pela conjunção de fatores históricos convergentes e pela necessidade de – a partir de uma imersão nas fontes da cultura artística popular brasileira ou inspirada nela com seus temas míticos/sociais -, vislumbrarmos a possibilidade da criação de um novo Brasil, um Brasil transcendente”, comenta André Luiz Oliveira.

O festival também trará para a tela do CCBB SP o clássico “O Dragão da Maldade Contra o Santo Guerreiro”, obra-prima de Glauber Rocha, premiado com melhor direção no Festival de Cannes em 1969, que apresenta com maestria um estrato da sociedade brasileira injusta e violenta e, ao mesmo tempo, rica e poderosa na sua essência cultural. Uma das figuras mais importantes do cinema baiano, Geraldo Sarno, falecido em 2022, será lembrada com três curtas clássicos – “Jornal do Sertão”, “Padre Cícero” e “Vitalino” -, e seu último longa-metragem “Sertânia”, lançado em 2020.

Hermano Penna é outro diretor cuja obra está presente na seleção do Festival. Do cineasta cearense/baiano/candango serão exibidos o média-metragem “Nhô Caboclo e o Elo Perdido”, que apresenta a obra de Manuel Fontoura, o Nhô Caboclo, baseada nas manifestações culturais surgidas exclusivamente do encontro entre negros e índios e ainda desconhecidas por grande parte da população; e o longa “José de Julião: Muito Além do Cangaço”, que recupera a figura complexa do homem que foi de cangaceiro a político no sertão de Sergipe.

Tomando como referência o sertão e o cangaço no imaginário poético dos artistas brasileiros, o festival traz o curta-metragem de ficção “Porta de Fogo”, do cineasta baiano Edgard Navarro, que liga a rebeldia cangaceira à perseguição e morte do capitão Lamarca. E um documentário apresenta a história de um artista que é sinônimo do nordeste brasileiro: “Dominguinhos”, dirigido por Mariana Aydar e Eduardo Nazarian, sobre o extraordinário sanfoneiro, cantor e compositor.

O festival traz ainda o documentário “Mito e Música: A Mensagem de Fernando Pessoa”, da cineasta luso-brasileira Rama de Oliveira em parceria com o cineasta/músico André Luiz Oliveira. Do diretor baiano, também será exibido o documentário em curta-metragem “É Dois de Julho”, filmado em 1979. A cópia foi resgatada recentemente e terá exibição inédita. O filme trata da grande festa cívica baiana do “Caboclo e da Cabocla”, que comemora a guerra de independência do Brasil na Bahia com a expulsão definitiva dos portugueses.

Além dos filmes, o evento em São Paulo contará com atividades culturais, como o Recital Música Indiana em homenagem aos Beatles, com Helder Araújo (Sitar) e Renato Herédia (Violao e Voz), que acontecerá em três datas; Música Indiana com Mantras, com o indiano Sagar Karahe (tabla) e Fábio Kidesh (sitar); o concerto A Mensagem De Fernando Pessoa, com André Luiz Oliveira (violão); e uma aula de Yoga com Mantras, com o indiano Sagar Karahe.

Daisy Jones and The Six
Atualizações, Filmes, Séries

Prime Video lança Daisy Jones & The Six, estrelada por Riley Keough, Sam Claflin e Camila Morrone

Prime Video lança na próxima sexta-feira, 3 de março, sua nova série musical dramática, Daisy Jones & The Six, que também conta com a canção “Look At Us Now (Honeycomb)”, uma das 24 faixas gravadas exclusivamente para a trilha sonora da produção pelo próprio elenco. O álbum com as músicas originais está sendo disponibilizado pela Atlantic Records antes e durante o lançamento da série, em mais de 240 países e territórios. Exclusivamente no Prime VideoDaisy Jones & The Six terá novos episódios sendo lançados semanalmente, até dia 24 de março.

+ Resenha: Resenha: Daisy Jones & The Six, Taylor Jenkins Reid

Baseado no romance homônimo best-seller de Taylor Jenkins Reid, a série acompanha a história da icônica banda dos anos 1970 Daisy Jones & The Six, liderada por dois cantores rivais, mas carismáticos, Daisy Jones e Billy Dunne. Atraídos pela química pessoal e artística, sua complicada parceria musical catapultou a banda da obscuridade para uma fama inacreditável. E então, depois de um show esgotado no Soldier Field de Chicago, eles de repente debandaram. Agora, décadas depois, os membros da banda finalmente concordaram em revelar a verdade sobre a separação. Com a trilha sonora original de Daisy Jones & The Six, esta é a história de como uma banda icônica implodiu no auge.

O elenco conta com Riley Keough no papel de Daisy Jones, Sam Claflin como Billy Dune, Camila Morrone como Camila Dunne, Will Harrison como Graham Dunne, Suki Waterhouse como Karen Sirko, Josh Whitehouse como Eddie Roundtree, Sebastian Chacon como Warren Rojas, Nabiyah Be como Simone Jackson e Tom Wright como Teddy Price, com uma participação especial de Timothy Olyphant como Rod Reyes.

Do Amazon Studios e Hello Sunshine, Daisy Jones & The Six tem produção executiva de Reese Witherspoon e Lauren Neustadter pela Hello Sunshine, e Brad Mendelsohn pela Circle of Confusion. Scott Neustadter e Michael H. Weber criaram a série baseada no romance de Taylor Jenkins Reid, que também a produz. Scott Neustadter é produtor executivo e showrunner junto a Will Graham. James Ponsoldt dirigiu os primeiros cinco episódios e atua como produtor executivo, Nzingha Stewart dirigiu quatro dos episódios restantes e Graham dirigiu um. A série conta com canções originais escritas e produzidas pelo produtor indicado ao Grammy Blake Mills, e vários outros compositores talentosos.

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CASACOR São Paulo anuncia elenco para 2023

CASACOR São Paulo, principal evento da mais completa mostra de arquitetura, paisagismo e design de interiores das Américas, começa o ano com muitas novidades, se preparando para apresentar de 30 de maio a 06 de agosto, no Conjunto Nacional, sua 36ª edição.

Em 2023, a mostra estará num espaço ampliado e terá mais de 11.000m² de área construída. A CASACOR São Paulo vai ocupar o mezanino e o terraço aberto do prédio, com uma configuração totalmente nova para os visitantes que poderão conhecer ainda mais de perto a arquitetura do icônico edifício

Para transformar o espaço e apresentar uma mostra surpreendente, a CASACOR convidou um elenco poderoso, que terá o desafio de dar luz ao tema definido pela equipe curadora: “Corpo&Morada”. Os profissionais vão apresentar projetos que façam referência à pele em que habitamos, além daquela do corpo, a da casa e a do planeta.

O elenco

Para comemorar 30 anos de parceria com a CASACOR, a Deca convidou um dos maiores nomes da arquitetura residencial no mundo, o arquiteto Sig Bergamin. Há três décadas, o arquiteto assinou um ambiente para a marca e agora, retorna para celebrar a longeva sinergia em máxima potência.

Já a Portinari, outra empresa do Grupo Dexco, trará para a CASACOR São Paulo um dos mais premiados arquitetos paisagistas do país: Alex Hanazaki, conhecido por seus projetos marcantes nas edições em que participou. Também do grupo Dexco, a Duratex, terá a arquitetura solar da carioca Paola Ribeiro.

LG convidou o escritório carioca, BC Arquitetos, com sede em São Paulo e projetos em todo o país e em Portugal. O catarinense Marcelo Salum, também estabelecido em São Paulo, vai assinar a Casa Riachuelo. E um dos talentos promissores, revelado pela mostra, o arquiteto Ricardo Abreu foi convidado pela Coral para projetar o ambiente da marca.

O trio paulista, Carolina Mauro, Daniela Frugiuele e Felipe Troncon, da Suíte Arquitetos, vai projetar o espaço da Cosentino. Outro trio, a Très Arquitetura, foi convidado pela Celmar que estreia na CASACOR São Paulo com ambiente proprietário. Bem como a Líder, que trará a dupla Figueiredo & Fischer, para fazer seu espaço.

Banho de Floresta

Botânico e paisagista, Ricardo Cardim, em parceria com a arquiteta Alessandra Caiado Cardim, promete ser uma das grandes atrações da mostra, trazendo seu conceito de Floresta de Bolso para o Conjunto Nacional. O elenco de paisagistas traz ainda os talentosos Ana Clara EthelClariça LimaCatê Poli e João Jadão, Ricardo Pessuto, Luciano Zanardo e a dupla Felipe Stracci e Luciana Pitombo, do Plantar Ideias.

Veteranos

Entre os nomes já consagrados pela CASACOR, a mostra terá a presença sempre aguardada de Guilherme Torres, além de Léo Shehtman e Brunete Fraccaroli.

Presença internacional

Dividindo seu tempo entre Bolívia e Brasil, o arquiteto boliviano Eduardo Baldelomar é um dos convidados da edição. As participações internacionais não param por aí a a dupla de peruanos Augusta Pastor e Santiago Roose também estreiam na CASACOR São Paulo.

Giro Brasil

Cada vez mais, a CASACOR São Paulo recebe profissionais de outros estados brasileiros e nessa edição não poderia ser diferente, com a presença dos baianos Caio Bandeira e Thiago Martins e de Maria Clara MarbackCristiane Pepe, Echatarina Brasileiro.

Os mineiros serão representados por José Navarro, Fernanda RubatinoLetícia Nannetti. A mostra terá também os catarinenses Salvio Júnior e Moacir Junior do Studio CASAdesign, além de Tufi Mousse e Rodolpho Schier. Do Rio Grande do Sul, a CASACOR recebe o arquiteto Juarez Cruz.

Entre os cariocas, marcam presença Pedro Coimbra, Adriana Valle e Patricia Carvalho, da Migs Arquitetos. O arquiteto pernambucano Josemar Costa Junior também terá seu espaço na mostra e a sergipana Gleuse Ferreira completa o time.

Interior paulista

O interior do Estado de São Paulo também terá forte presença com projetos assinados por Gustavo Martins, Mônica Costa, Cacau Ribeiro, Silvia Camargo e Caru Cunha, além de Hellen Pacheco e Quintino Facci.

Pratas da casa

No time de arquitetos que se destacam na mostra desde o início da carreira, a edição traz Luiz Otávio Debeus, Ticiane Lima, Erica Salgueiro, Mauro Contesini, Tota Penteado e Ricardo Caminada, Barbara Dundes, Marcela Penteado, Gabriel de Lucca, Flávia Burin, Samuel Angelo e Guto Andrade.

Estreias de peso

Entre as estreias, temos a arquiteta e apresentadora do GNT Stephanie Ribeiro que divide a autoria do projeto com José Carrari Filho e Gabriel Ramires. A arquiteta e ativista social, Ester Carro, da ONG Fazendinhando. Além das arquitetas Audrey Caroline, Thamires Mendes, do Arqtab, que se juntaram a Maycon Fogliene, para projetar um estúdio 100% acessível.

Estreiam também a dupla da AD/VPAndressa Danielli e Vanessa Pasqual, Bruno Moraes, Danielle Vit, Felipe Fichberg, Isabela Nallon, Juliana Cascaes, Rafael Zampini, Renan Altera e Rubia Vieira.

 CASACOR São Paulo tem patrocínio master Deca, patrocínio Coral, parceira de tecnologia LG, patrocínio local Duratex e Casa Riachuelo, apoio local Portinari, Fornecedor oficial The Bar e hotel oficial Radisson.

Sobre a CASACOR

Empresa do Grupo Abril, a CASACOR é reconhecida como a mais completa mostra de arquitetura, paisagismo e design de interiores das Américas. O evento reúne, anualmente, renomados arquitetos, decoradores e paisagistas e em 2023 chega à sua 36ª edição em São Paulo, com 17 praças nacionais (Bahia, Brasília, Ceará, Espírito Santo, Goiás, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais, Paraná, Pernambuco, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Sergipe, Ribeirão Preto e Tocantins), e mais quatro internacionais (Miami, Bolívia, Paraguai e Peru).

Atualizações

DOCUMENTÁRIO MEMÓRIA SUFOCADA MOSTRA A DITADURA A PARTIR DE MATERIAL DA INTERNET

Contando com a primeira equipe de cinema a filmar dentro do DOI-CODI de São Paulo, o documentário MEMÓRIA SUFOCADA olha a história da Ditadura Militar e a tortura no Brasil a partir da perspectiva do presente. Buscas na internet mostram narrativas distintas do passado, mas que iluminam os dias de hoje. Dirigido por Gabriel Di Giacomo, o longa chega aos cinemas brasileiros dia 30 de março, com distribuição da Embaúba Filmes. A produção é da Salvatore Filmes.

“Hoje, a informação e a desinformação estão ao alcance de todos. Muitos fatos são construídos nas redes sociais e a realidade é cada vez menos nítida. Este é o ponto central do filme, qual é a ‘verdade’ histórica e como os fatos podem ganhar novas narrativas com o passar dos anos. Na década de 1960, setores da elite brasileira, com o apoio da mídia, plantaram diversas fake news sobre a situação do país para conseguir levar os militares ao poder, era urgente evitar ‘o avanço comunista no Brasil’, ‘proteger a pátria e a família’ e ‘acabar com a bagunça’”.

O longa conta com um rico material, que foi encontrado hospedado na internet, tornando-se uma regra para a estruturação: só conteúdos que estavam disponíveis para qualquer internauta. A partir disso, descortina os horrores da Ditadura que, às vezes, são descritos de outra forma.

“Por acompanhar a recente crise democrática em tempo real, senti a necessidade de fazer este filme como um exercício de reflexão sobre a nossa memória coletiva. As relações da sociedade com seu passado são dinâmicas, fluidas e contraditórias e MEMÓRIA SUFOCADA traz uma análise do processo de construção da memória da Ditadura Brasileira que segue em disputa.”

A pesquisa rendeu a Giacomo um conteúdo tão rico que ele expandiu o projeto no website do documentário, transformando-o assim em “um convite para as pessoas acessarem o material que serviu de base para construção do roteiro, para que cada espectador possa fazer a sua pesquisa e montar seu próprio filme, mesmo que seja dentro de sua mente”. No site https://memoriasufocada.com.br, é possível encontrar sugestões de filmes, vídeos e entrevistas com temas relacionados, como Golpe, Repressão e Anistia.

O cineasta conta que uma das coisas que mais o surpreendeu foram as propagandas do governo da época, que define como uma mistura de inocência com perversidade e recheadas de mentiras. “Uma delas é uma tentativa de responsabilizar a população pelo aumento da inflação e diz que a solução depende de todos, que basta pechinchar para os preços caírem, parece um esquete. Na época, a inflação estava perto de 40% ao ano e o regime tentando terceirizar a culpa do fracasso econômico para o povo, é uma covardia muito grande.”

O processo do longa começou com leituras de livros e textos sobre a Ditadura, acesso aos documentos da Comissão da Verdade, apreciação de filmes e um contato inicial com pesquisadores do tema. Quando o diretor percebeu que seria inviável produzir o documentário da forma tradicional por conta do isolamento social provocado pela pandemia de COVID-19, ele o fez da única maneira possível naquele momento, mergulhando em uma pesquisa de vídeos da internet e se deparando com um acervo incrível de imagens da Comissão Nacional da Verdade e do Arquivo Nacional. “É interessante, pois todo o material está disponível, mas eu nunca tinha assistido a boa parte dos vídeos, que tem poucas visualizações.”

Olhando para o passado e refletindo sobre o presente dos últimos quatro anos, o diretor aponta em MEMÓRIA SUFOCADA paralelos entre 1964 e a eleição de Bolsonaro de 2018. “O ex-presidente segue promovendo o revisionismo histórico do regime militar com auxílio de influenciadores que tentam construir a imagem de golpistas como heróis. Como um dos resultados, já assistimos a inédita invasão e depredação do Congresso Nacional em 8 de janeiro de 2023. Ainda acredito na velha máxima de que podemos aprender com os erros do passado e que não aceitar a relativização deles é uma forma de no futuro não elegermos novos Bolsonaros.”

MEMÓRIA SUFOCADA será lançado no Brasil pela Embaúba Filmes.

Atualizações

Mauricio de Sousa Produções homenageia Lorrane Olivlet

Com objetivo de incentivar meninas e mulheres na carreira científica, artística, esportiva e literária, a Turma da Mônica, por meio do projeto Donas da Rua, homenageia Lorrane Olivlet, ou Lolivlet, como é mais conhecida. A jovem astrônoma amadora se torna a mais nova Dona da Rua da História por descobrir e detectar cerca de 50 asteroides — e ainda planeja continuar de olho nesses astros até se tornar um exemplo mundial no assunto! Com traços de Aninha, ela entra para o hall das homenageadas pelo projeto Donas da Rua.

Nascida em Belo Horizonte, a mineira é apaixonada pelo espaço desde os três anos, quando ganhou um livro sobre o Sistema Solar. A partir daí, nem o céu foi o limite para ela! Sempre de olho nos astros, Lorrane tornou-se astrônoma amadora e inscreveu-se no projeto de caça a asteroides da NASA, a agência espacial dos Estados Unidos, o International Astronomical Search Collaboration. Nele, cientistas amadores do mundo todo podem fazer descobertas astronômicas.

A homenageada também foi responsável pela criação do grupo de STEAM (sigla em inglês para ciência, tecnologia, engenharia, artes e matemática), o InSpace Group, com foco em assuntos ligados ao espaço, em que lidera mais de cem participantes. Além disso, publicou seu próprio livro sobre o Sistema Solar, “Meu Primeiro Contato com o Céu — Introdução ao Sistema Solar”, tornando-se divulgadora científica e influenciadora digital. Com base em todas essas vivências e em seu amor pelo espaço, Lolivlet já deu dezenas de palestras e inspirou outras meninas a se interessarem pela ciência.

Além de Lorrane, outras grandes mulheres, entre elas escritoras, esportistas e cientistas, fazem parte do hall das Donas da Rua da História. A proposta do projeto demonstra o compromisso da Mauricio de Sousa Produções como signatária dos Princípios de Empoderamento das Mulheres, plataforma da ONU Mulheres e do Pacto Global. Para conferir a homenagem a ela e a outras grandes mulheres, basta clicar aqui.