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Kat Torres: Em episódio extra, "A Coach" dá entrevista da prisão
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Em episódio extra de “A Coach”, Kat Torres dá entrevista para Chico Felitti diretamente da prisão

Hoje foram lançados dois episódios extras de “A Coach” – programa original da Wondery, estúdio de podcasts da Amazon, sobre a vida da  influenciadora Kat Torres. O projeto investigativo apresentado pelo jornalista Chico Felitti chega ao fim com uma entrevista exclusiva (a primeira dada por Kat desde que foi presa, em 2022, por acusações de estelionato e tráfico humano), realizada por carta, além de um bate-papo entre Felitti e a podcaster Mabê Bonafé, em que ele dá detalhes dos bastidores da investigação e traz novas revelações.

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O episódio com a entrevista concedida por Kat, em que a diretora de som do podcast, Mariana Romano, lê as respostas da influenciadora, está disponível em todos os serviços de streaming de áudio. Já o do bate-papo entre Felitti e Mabê pode ser acessado exclusivamente por usuários do Amazon Music.

A Coach” é um podcast Wondery produzido pela Pachorra Felitti Áudios, Livros e Filmes.

Sobre “A Coach”

Em 2022, a internet brasileira presenciou um fenômeno. Milhares de pessoas tentavam investigar por conta própria um mistério. E os trending topics tinham todos uma personagem central: Kat Torres, também conhecida pela alcunha Kat A Luz. A Coach é um podcast narrativo da Wondery que documenta a inacreditável vida dessa brasileira que saiu da pobreza e conquistou a fama com sete carreiras diferentes, para depois ser acusada de um crime. Em uma investigação inédita que percorre o Brasil e os EUA em busca de contar uma história surreal, mas 100% real. A trajetória de Kat Torres é um conto sobre busca por fama e sucesso, a qualquer custo. A Coach é apresentado por Chico Felitti, criador de A Mulher da Casa Abandonada e O Ateliê.

Duda Beat revela sua versão mais ousada e dançante em música e clipe de Saudade de Você
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Duda Beat revela sua versão mais ousada e dançante em música e clipe de Saudade de Você

Ela está de volta. Em preto, prata e branco, porém colorida como nunca. Retrô e vanguardista. Sensual, urbana, provocadora e dançante. Tudo novo… Só que não. É ela despida em outra pele, mostrando uma nova camada. É Duda Beat, absolutamente nova, como sempre!

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O clipe, ao primeiro olhar, provoca e conduz quem assiste a um lugar não demarcado. Um ambiente industrial, em concreto, valorizando contrastes, luzes, brilhos e sombras. Um toque do passado como uma janela para o futuro.

Em “Saudade de Você” há uma resposta para aquele amor que dá medo, cantado e dançado no terror de Te amo lá fora. Agora, Duda responde a esse sentimento assustador e aponta uma saída inusitada, libertária e pulsante, em uma pista de dança.

O clipe fala da urgência da saudade, com uma pegada sensorial que dispensa narrativas. Duda não é uma personagem das suas poesias. É ela mesma, em mais uma verdade, em comunhão com o mundo, dançando inteiramente imersa na sua música.

O arsenal imagético desperta os sentidos e transborda sensualidade. Duda revela uma artista com maturidade suficiente para ousar e experimentar nas fronteiras da sua própria imagem, do seu corpo e da sua verdade.

“Sou a Duda das mangas bufantes, sou a Duda dark que encara de frente os assuntos do amor e sou a Duda sensual também, feliz com esse lado”, define.

A canção é daquelas que dá vontade de passar uma noite inteira dançando e celebrando a vida na pista, sem parar, quase flutuando entre corpos, beats e contornos. O balé mascarado completa o clima com uma dose extra de erotismo e mistério.

“O nosso processo criativo prioriza 100% a canção. Depois de pronta, passamos a vesti-la com batidas diferentes e ela vai ficando mais forte. Nesse caso, usamos uma batida chamada volt mix, que remete a voltagem elétrica. Isso vem do gênero Miami Bass, música eletrônica que explodiu no final dos anos 80, relacionada com a cultura do Hip Hop.”, explica o produtor musical Tomás Tróia.

Gravado em duas diárias paulistanas, o filme é também um exercício de sobreposição de imagens com um resultado capaz de traduzir o momento que Duda canta e dança.

“É uma mistura de pós-punk com uma certa elegância que vimos aparecer no começo dos anos 90. Foi um tempo de passagem, em que as coisas estavam se transformando. O grunge aparecendo, a música eletrônica ganhando o mainstream e saindo dos clubes underground”, define Marcelo Jarosz, diretor do clipe.

Esse passado em referência visual conduz o olhar para um futuro em ebulição, para um querer dançante, contemporâneo e urbano. Em preto e branco, revela apenas o importante, o imprescindível. “Esse é o maior barato da arte: quando você consegue se reinventar a cada era, a cada momento”, afirma a artista, que prepara o lançamento do terceiro álbum de sua carreira para o início de 2024.

Duda convida seu público para uma balada que promete saborear a boa saudade, sem medo, sem dor e cheia de vontade. “Nada é definitivo”, diz ela, mas tudo pode ser libertador, fresco e ousado como a garupa de uma moto a caminho de uma noite repleta de desejo. Vamos?

Escape 60' e Endemol Shine Brasil prorrogam parceria para o desafio "Peaky Blinders - A Fuga Perfeita"
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Escape 60′ e Endemol Shine Brasil prorrogam parceria para o desafio “Peaky Blinders – A Fuga Perfeita”

Para proporcionar ainda mais diversão aos fãs de Peaky Blinders, o Escape 60’, marca pioneira no desenvolvimento de jogos de fuga presenciais e on-line no Brasil,  e a Endemol Shine Brasil, parte da Banijay – maior conglomerado de conteúdo independente do mundo, prorrogam a parceria de ‘Peaky Blinders – A Fuga Perfeita’, na unidade da Vila Olímpia, em São Paulo. Há quase dois anos de sua inauguração, a atração já recebeu mais de 3 mil pessoas e somou mais de 40 mil horas de atividade.

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Situada em Birmingham, Inglaterra, Peaky Blinders é uma produção da Caryn Mandabach Productions e Tiger Aspect Production para a BBC, criada e escrita por Steven Knight. A série, que é distribuída pela Endemol Shine International em mais de 180 países, ganhou diversos prêmios, incluindo o BAFTA 2018 de ‘Melhor Série Dramática’ e ‘Melhor Drama’ no National Television Awards de 2019.

No desafio ‘Peaky Blinders – A Fuga Perfeita’, um novo inspetor de polícia foi enviado por Churchill para investigar o contrabando de bebidas alcoólicas de Birmingham para os Estados Unidos. Johnson, o inspetor, prendeu os participantes, os mais novos membros dos Peaky Blinders, para conseguir informações sobre a operação. A missão dos jogadores é encontrar um modo de escapar da prisão em até 60 minutos e roubar as provas que incriminam a família Peaky Blinders.

“A permanência dessa experiência imersiva por quase dois anos, indica não só o sucesso da parceria entre a Endemol e o Escape 60’, mas a fidelidade dos fãs que se divertem e se interessam pelo universo de Peaky Blinders. A partir do licenciamento, os fãs podem ter um contato e conexão com a marca, que se torna interativo e afetivo”, afirma Fernanda Abreu, Head de Licenciamento da Endemol Shine Brasil.

Na sala, podem participar de quatro a oito jogadores, lembrando que a sintonia e a interatividade entre os integrantes são as principais dicas para desvendar os enigmas. Em caso de necessidade, existe um botão de emergência, que abre a porta da sala antes dos 60 minutos de prazo.

“Estamos extremamente gratos por trazer a emocionante atmosfera de Peaky Blinders para nossos jogadores, e esses números impressionantes são um testemunho do amor e entusiasmo dos fãs pelo universo da série e dos jogos de fuga”, diz Jeannette Galbinski, diretora de marketing do Escape 60′.

FLIP 2023: Iniciativa literária defende que publicar é um direito
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FLIP 2023: Iniciativa literária defende que publicar é um direito

A iniciativa literária “Toma Aí Um Poema”, lançada em 2022 pela poeta finalista ao Prêmio Jabuti em 2022, Jéssica Iancoski, fará sua estreia na edição deste ano da FLIP – Festival Literário de Paraty, que acontece entre os dias 22 e 26 de novembro. Com o lema “Publicar é um Direito”, o grupo pretende reforçar que a literatura é reflexo da humanidade, em toda a sua complexidade. Desta forma, cada texto é visto como uma valiosa contribuição ao diálogo global. “O direito de publicar é uma celebração da liberdade de expressão e da crença de que todas as vozes têm valor e merecem ser compartilhadas”, destaca Iancoski.

A “Toma Aí Um Poema” desempenha várias atividades de incentivo à escrita e à literatura, atuando também como editora de livros físicos, digitais e revistas. Os trabalhos envolvidos na edição de uma publicação são custeados por meio de financiamento coletivo. Por não possuir fins lucrativos, a editora abre mão dos direitos autorais das obras para que o autor os possua por completo. “Estamos construindo um modelo de publicação com base no sonho de que o autor possa vir a ser o principal beneficiado pelo seu trabalho. Costumamos dizer que estamos entre a publicação independente e uma tradicional, posicionando-nos como uma parceira do autor para a criação do livro”, acrescenta Iancoski.

Na FLIP 2023, a “Toma Aí Um Poema” promoverá atividades em dois locais: na Casa Ópera e na Casa Gueto. A programação inclui 10 lançamentos, oficina de poemas, workshop de escrita, sarau e confraternizações. Entre os destaques, estão os lançamentos, no dia 24 (sexta-feira), das antologias “Poetas do Ano 2023: Publicar é um direito” e “Pelo Direito de Existir”, ambas também viabilizadas por financiamento coletivo.

A antologia “Poetas do Ano 2023: Publicar é um direito” celebra a expressão poética contemporânea, reunindo talentos emergentes e poetas em atuação. A publicação reúne estilos e temas variados, destacando as emoções que a poesia pode oferecer. Já a antologia “Pelo Direito de Existir” trata de inclusão e do direito de cada voz ser ouvida. “No vasto e multifacetado mosaico da vida, cada pessoa representa um fragmento singular. Esta antologia é uma ode à afirmatividade, uma celebração da diversidade humana e uma homenagem às múltiplas vozes que compõem a nossa sociedade“, conta Iancoski.

Incentivo à escrita e à literatura

Além da edição de livros físicos, digitais e revistas, a “Toma Aí Um Poema” atua como projeto social de acolhimento, incentivo e desenvolvimento da escrita e da leitura. Mantém um podcast de mesmo nome, com mais de 65 mil ouvintes somente no Spotify, o que o torna o maior de literatura falada no Brasil. Nas redes sociais, a “Toma Aí Um Poema” busca levar as poesias para o cotidiano das pessoas. Também proporciona momentos de reflexão e arte, incentivando a discussão e a interação em torno dos temas abordados nas poesias.

O corpo editorial da “Toma Aí Um Poema” é formado por mulheres, pessoas trans, homoafetivas e não-bináreis, que sofrem ou já sofreram violência de gênero. Por isso, um dos princípios da iniciativa é combater, através da poesia, ideais culturais de dominação e repressão. A editora-assistente da “Toma Aí Um Poema”, Mabelly Venson, lembra que as grandes editoras, em sua maioria, são lideradas por homens-héteros-cis-padrão. “Com isso, a visão dessas organizações reflete o ponto de vista dessas pessoas. Ao tornar o mercado editorial mais acessível, não apenas estamos concedendo oportunidades individuais, mas também enriquecendo o mundo com uma variedade de vozes que, de outra forma, poderiam ter permanecido não ouvidas”, defende Venson.

A iniciativa literária “Toma Aí Um Poema” está em processo para se tornar uma ONG (Organização Não-Governamental), o que possibilitará a ampliação de suas atividades. A editora-adjunta, Belise Campos, ressalta que a voz do grupo já vem sendo percebida, assim como sua força econômica. “Quando começamos o financiamento coletivo, tínhamos um palpite de que o nosso desejo pela mudança não era um delírio. Com o apoio de uma comunidade literária entusiasta, conseguimos confirmá-lo. Nosso objetivo é estimular a literatura gratuita e livre para todos”, finaliza.

Programação – Casa Ópera na Flip

Dia 23/11 – QUINTA-FEIRA

11h – Assembleia Aberta – ONG TAUP

15H – Sarau “Declame com a Taup” com leituras produzidas para o audiovisual

20h – Lançamentos – Da Casa (Diogo Borges), Apenas Mãe (Mabelly Venson) e Bangalô, Água de Pote e Você (Osvan Costa Oliver)

21h – Lançamento – Maremoto (Yasmin Umbelino), com show musical

Dia 24/11 – SEXTA-FEIRA

13h – Oficina “Poemas Provocadores: a oficina em sala de aula”, com Valmir Luís Saldanha

17h – Lançamento das antologias “Publicar é um Direito” e “Pelo Direito de Existir”

Dia 25/11 – SÁBADO 

14h30 – Workshop “Escrita e Liberdade, com Bia Viana

19h – Lançamentos “Lado B (Jeane Imthon), Coisa Pouca (Rodrigo Domit) e Pedaço de pano para secar enxurrada (Guilherme Eisfeld)

DIA 26/11 – DOMINGO

Lançamento Coletivo PoETes: Altas Habilidades com Poesia (org. Nanahira de Rabelo e Sant´Anna e Filipe Albuquerque Ito Russo)

Luísa Sonza leva turnê de "Escândalo Íntimo" para o Espaço Unimed
Pam Martins
Música

Luísa Sonza leva turnê de “Escândalo Íntimo” para o Espaço Unimed

Os fãs da maior cidade do Brasil já podem comemorar, Luísa Sonza vai se apresentar no Espaço Unimed, uma das principais casas de shows do Brasil, em São Paulo, dia 24 de maio de 2024 com “Escândalo Íntimo”.

Nesta turnê,  a artista pop feminina mais escutada no Brasil nos últimos dois anos, apresenta novidades tecnológicas e coreografias entre as músicas. O público poderá desfrutar não apenas das faixas do novo álbum, mas também dos maiores hits da artista, como “Anaconda”, “Cachorrinhas”, “Braba” e “Modo Surto”. 

Terceiro disco da carreira de Luísa Sonza, “Escândalo Íntimo” traz um trabalho artístico mais maduro e conceitual. Com 24 faixas, tendo apenas 18 liberadas em seu lançamento, a obra traz feats nacionais e internacionais com artistas renomados, como Demi Lovato, Marina Sena, Baco Exu do Blues e Duda Beat. As demais faixas serão disponibilizadas aos poucos para o público.

Refletindo uma viagem no interior da artista, o disco, produzido em Los Angeles, contou com reforços de peso de nomes como Roy Lenzo, produtor de álbuns como Montero, de Lil Nas X, e Tommy Brown, que já produziu hits de artistas como Ariana Grande, Justin Bieber e Blackpink.

Em menos de 24h após o lançamento, “Escândalo Íntimo” bateu o recorde no Spotify Brasil e alcançou 15.6 milhões de streams, atingindo a marca de disco com melhor estreia de todos os tempos na plataforma. “Penhasco2”, faixa com Demi Lovato, alcançou a primeira posição entre as músicas mais escutadas do Spotify no Brasil, tornando as duas as primeiras artistas na história a debutar uma música com 2 milhões de streams na plataforma no país.

Luísa Sonza também emplacou todas as músicas de “Escândalo Íntimo” no TOP 50 da plataforma de música, com 6 delas no TOP 10. Além disso, 3 músicas entraram no Top 200 Global, com “Penhasco2” na posição 41, “Campo de Morango” na posição 140 e “A Dona Aranha” em 181. Em Portugal, “Penhasco2” estreou na posição 10 e “Escândalo íntimo” se tornou o maior debut de um álbum pop brasileiro.

Na Apple Music, a artista ocupou o Top 18 inteiro da plataforma e “Escândalo íntimo” foi o álbum mais ouvido. Na Deezer, todas as faixas estrearam no Top 50, com “Penhasco2” na primeira posição.

Destaque nos charts, a artista segue em uma ascensão imbatível e acumula números impressionantes. São mais de 3 bilhões de streams nas plataformas de música, presença Top 50 Mundial do Spotify, sete discos de Diamante, cinco de Platina e quatro de Ouro. “Doce 22”, seu segundo álbum de estúdio, foi uma das maiores produções de pop no Brasil. Todas as 14 faixas estrearam no Top 70 do Spotify.

Grammy 2024: Confira a lista completa dos indicados
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Grammy 2024: Confira a lista completa dos indicados

A temporada de premiações musicais está prestes a atingir seu ápice, e a tão esperada lista de indicados ao Grammy Awards 2024 foi finalmente divulgada. Com uma seleção estelar de artistas de diversas categorias, a competição promete ser acirrada, evidenciando a diversidade e a excelência da indústria fonográfica global.

Lista de indicados ao Grammy 2024

Canção do Ano

A categoria “Canção do Ano” destaca composições excepcionais que marcaram o ano musical. Nomes como Lana Del Rey (“A&W”), Taylor Swift (“Anti-Hero”), Dua Lipa (“Dance the Night”), e Billie Eilish (“What Was I Made For”) competem pelo prestigioso troféu.

Gravação do Ano

A “Gravação do Ano” reconhece não apenas a performance vocal, mas também a produção musical excepcional. Destaques incluem Jon Batiste (“Worship”), Miley Cyrus (“Flowers”), e Olivia Rodrigo (“Vampire”).

Álbum do Ano

A categoria mais cobiçada, “Álbum do Ano”, apresenta uma variedade de estilos, desde o envolvente “Midnights” de Taylor Swift até o impactante “Guts” de Olivia Rodrigo. Jon Batiste, Miley Cyrus, Lana Del Rey, Janelle Monáe e SZA também figuram na lista com álbuns notáveis.

Melhor Artista Revelação

A competição pela categoria “Melhor Artista Revelação” está acirrada, com nomes promissores como Gracie Abrams, Ice Spice, e a colaborativa Boygenius competindo pelo reconhecimento.

Destaques em Performances Pop

A categoria “Melhor Performance Pop Duo/Grupo” destaca colaborações memoráveis, incluindo Miley Cyrus feat. Brandi Carlile em “Thousand Miles” e Taylor Swift feat. Ice Spice em “Karma”. Na categoria “Melhor Performance Pop Solo”, artistas como Miley Cyrus, Taylor Swift e Billie Eilish competem pela vitória com performances solo cativantes.

Homenagem aos Compositores e Produtores Notáveis

Os prêmios de Compositor e Produtor do Ano (não-clássico) reconhecem os talentosos indivíduos por trás das letras e produções notáveis. Entre os indicados estão Jessie Jo Dillon, Shane McAnally, Jack Antonoff e Hit-Boy.

Melhor Álbum de Rock e Pop Vocal

A categoria “Melhor Álbum de Rock” destaca produções marcantes de Foo Fighters, Greta Van Fleet e Metallica. Enquanto isso, na categoria “Melhor Álbum Pop Vocal”, artistas como Kelly Clarkson, Ed Sheeran e Olivia Rodrigo brilham com suas contribuições significativas.

Trilhas Sonoras e Audiovisuais Memoráveis

A categoria “Melhor Trilha Sonora para Mídia Visual” reconhece contribuições excepcionais em trilhas sonoras, com destaque para produções como “Barbie” e “Pantera Negra: Wakanda Para Sempre”. O “Melhor Videoclipe” e o “Melhor Filme de Música” também prometem ser categorias disputadas, com notáveis contribuições visuais e cinematográficas.

O Grammy Awards 2024 está programado para ocorrer em 4 de fevereiro, onde os vencedores serão revelados e celebrados por suas notáveis contribuições para a música. Fique atento para mais atualizações e prepare-se para uma noite de estrelas brilhando no palco da música.

Veja tudo o que rolou ontem (7) no Prêmio Multishow
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Cultura, Música

Veja tudo o que rolou ontem (7) no Prêmio Multishow

Ontem, dia 7 de novembro, a 30ª edição do Prêmio Multishow de Música Brasileira, também conhecido como Prêmio Multishow 2023, realizou uma noite memorável com apresentação de Ludmilla, Tatá Werneck e Tadeu Schmidt. O evento, pela primeira vez transmitido em sinal aberto pela TV Globo, consagrou diversos artistas e promoveu momentos inesquecíveis.

Ludmilla foi um dos destaques da noite ao surpreender a todos cantando o Hino Nacional após esquecer a letra durante um momento na Fórmula 1. O público presente ovacionou a cantora, demonstrando um gesto de respeito e patriotismo, unindo-se a ela no canto do hino com mão no coração.

A representatividade do funk brasileiro também teve destaque com Tati Quebra Barraco e Valesca Popozuda premiando Dennis e Kevin O Chris com o título de Funk do Ano por “Tá OK”. Logo em seguida, Djonga e Sarah Guedes receberam o prêmio de Hip Hop do Ano com “Penumbra”.

O palco foi dominado por talentos da música brasileira, como BK’, que cativou os fãs do Twitter com sua apresentação de “Amanhecer”, sendo comparado a um “Kendrick Lamar brasileiro”. Filipe Ret também entregou uma performance impressionante.

 

O Prêmio de Show do Ano, apresentado por Sabrina Sato, concedeu o prêmio a “Numanice” por meio de uma votação popular, emocionando Ludmilla. As categorias do Prêmio Multishow 2023 foram divididas entre votação popular e votação da academia, reconhecendo a diversidade musical do Brasil.

A noite contou com homenagens emocionantes, como Liniker homenageando Erasmo Carlos com “Gente Aberta”, Pitty celebrando Rita Lee com “Esse Tal de Rock Enrow” e Glória Groove cantando “Vaca Profana”. Após os comerciais, artistas como Manu Bathidão, Marina Sena, Duda Beat e Pabllo Vittar brilharam com suas apresentações.

O prêmio de Sertanejo do Ano, apresentado por Deborah Secco e Roberta Miranda, foi concedido a Simone Mendes por “Erro Gostoso”. A artista também foi premiada com Hit do Ano, e sua performance no evento conquistou a fidelidade dos fãs.

Melly recebeu o prêmio de Revelação, patrocinado pela Latam Airlines, e se juntou a Jão, Iza e Lulu Santos para uma emocionante performance. Jão, por sua vez, levou o prêmio de Clipe TVZ do Ano por “Pilantra”, em parceria com Anitta, e apresentou “Alinhamento Milenar”, single de seu novo álbum, “Super“.

O universo da música cristã foi representado por Kleber Lucas, premiado por sua colaboração com Caetano Veloso em “Deus cuida de mim”. Iza Buzzi levou o troféu de Brasil com “Direitos Autorais”, e o prêmio de Pop do Ano ficou nas mãos de Iza e MC Carol por “Fé nas maluca”.

A categoria mais esperada da noite, “Álbum do Ano”, foi conquistada por Xande de Pilares com “Xande canta Caetano”, anunciada antes da incrível performance de Luísa Sonza, que emocionou o público com três músicas de seu novo álbum, “Escândalo Íntimo”.

Iza, a grande estrela da música brasileira, foi agraciada com o prêmio máximo da noite, “Artista do Ano no Prêmio Multishow”, em reconhecimento ao seu talento e contribuição para a cena musical do país.

Confira a setlist da Sabrina Carpenter na "The Eras Tour" no Brasil
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Cultura, Música

Confira a setlist da Sabrina Carpenter na “The Eras Tour” no Brasil

Sabrina Carpenter está prestes a incendiar os palcos brasileiros como a atração de abertura dos shows da Taylor Swift na tão aguardada The Eras Tour (aaaaaaaa!). Com seu estilo único e voz cativante, Sabrina abre todos os shows da turnê no Brasil cantando dez músicas que preparam os fãs para a chegada da loirinha mais amada do mundo.

+ The Eras Tour nos cinemas! (SOS)

Sabrina Carpenter, que é considerada a Taylor Swift da nova geração tem 24 anos e, após uma turnê solo, ela agora se joga de cabeça para abrir os shows da maior turnê do mundo. Ela já cantou no México e agora está prestes a desembarcar no Brasil e em toda a América do Sul, bem como na Austrália e em Singapura no ano que vem.

Mas, você já sabe o que ela performa antes da Taylor subir aos palcos? Com base em outros shows, ela tem uma setlist bem montada com dez músicas:

Setlist da Sabrina Carpenter na The Eras Tour

1. Read Your Mind
2. Feather
3. Vicious
4. Already Over
5. Tornado Warnings
6. Opposite
7. Dreaming of You (Cover da Selena Gomez)
8. Fast Times
9. Because I Liked a Boy
10. Nonsense

Claro que é importante ressaltar que essa setlist foi elaborada com base em outros shows e ainda pode sofrer mudanças no Brasil e em outras passagens da The Eras Tour pelo mundo. Confesso que eu estava com uma pontinha de esperança dela tocar Sue Me, que é a minha música preferida de todas, mas, aparentemente, ela vai focar nos novos trabalhos.

A The Eras Tour desembarca no Brasil no dia 17 de novembro, onde fará apresentações no Rio de Janeiro também nos dias 18 e 19. Em São Paulo, nos dias 24, 25 e 26 de novembro.

Gui Giannetto mostra versatilidade ao conciliar atuação em “Disney Magia e Sinfonia” com gravações de “O Maníaco do Parque”
Caio Galucci
Cultura, Histórias, Talks

Gui Giannetto mostra versatilidade ao conciliar atuação em “Disney Magia e Sinfonia” com gravações de “O Maníaco do Parque”

Após dar vida ao personagem Carpa nas duas temporadas da série “Pico da Neblina”, disponível no HBO Max, Gui Giannetto está em uma fase da carreira que inclui Teatro Musical e Cinema. Atualmente em turnê em “Disney Magia & Sinfonia”, ele vai do encanto que o musical apresenta ao horror do filme “O Maníaco do Parque”. Durante os últimos meses, o artista, de 34 anos, conciliou os ensaios e as apresentações teatrais com diárias de gravação do longa-metragem.

+ Desirrê Freitas conta toda a verdade sobre como se tornou vítima de Kat Torres

Nos palcos, Gui interpreta os sucessos da Disney, Pixar, Marvel, Star Wars e National Geographic em um espetáculo que reúne concerto sinfônico, cinema e teatro musical. O ator canta e atua, acompanhado por cenas dos filmes e animações transmitidos em um telão e pela Orquestra Sinfônica Villa Lobos. O espetáculo passou por São Paulo e Rio de Janeiro em setembro e outubro, e seguirá turnê por outros estados brasileiros, chegando a Fortaleza e Natal em março de 2024.

Já nas telas do streaming, o ator dá vida a Paulão, um funcionário da empresa de motoboys do Sr. Nivaldo (Xamã). O personagem de Gui pratica bullying com o colega Francisco (Silvero Pereira), o protagonista de “O Maníaco do Parque”. A produção da Santa Rita Filmes, que recentemente lançou “A Menina Que Matou os Pais”, é baseada na história real do serial killer Francisco de Assis Pereira e promete surpreender o público com sua trama intensa e cheia de suspense. Gui acredita que a experiência prévia em um outro cenário violento, como o de “Pico da Neblina” tenha o auxiliado na composição de seu personagem em “O Maníaco do Parque”. O filme terminou as suas gravações neste mês e será lançado no Amazon Prime, com estreia prevista para 2024.

– O maior desafio de fazer cinema e teatro ao mesmo tempo é conciliar as linguagens e entender a diferença dos públicos, sobretudo nessa minha experiência, dividido entre um musical alegre e um filme do estilo true crime. Pela manhã, tinha a magia da Disney, um mundo infantil e fascinante, com expressões e colocações de voz exacerbadas. Já de tarde, eu ia gravar “O Maníaco”, com palavrões, violência e cenas de combate, sem tanta empostação da voz e atento às câmeras. É como transitar entre o surreal e o natural. É passar por dois extremos no mesmo dia – revela Gui Giannetto.

No início da carreira no Teatro musical, o artista também teve que conciliar atuações trabalhosas e com abordagens distintas. Em 2016, enquanto ainda trabalhava como diretor de arte em agência de publicidade, Giannetto esteve em dois musicais ao mesmo tempo. Esse caminho o preparou para o que vinha a seguir na carreira e fomentou o sucesso no trabalho atual.

– Em “Magia & Sinfonia” tenho dois solos e é algo que me orgulho muito. Vim de uma trajetória muito boa com o musical da Broadway “Bonnie & Clyde” e quando fui aprovado na audição de “Disney Magia & Sinfonia” foi um momento de muita felicidade e realização – ressalta.

Para sair do universo da magia e entrar no clima sórdido de Paulão, o ator contou com práticas e exercícios corporais e mentais: “Eu, Silvero e Xamã passamos dois dias juntos com a preparação de elenco, fazendo exercícios para acessar o universo hostil do filme e dar vida a alguns atos que não concordamos na vida real”.

Para além da divisão entre temáticas totalmente opostas, Gui Giannetto também teve que estar atento a dois formatos de atuação distintos: “Pensando como ator com bagagem no teatro, o audiovisual é uma outra dimensão de interpretação, fisicalidade e esforço. Estar microfonado e ter uma câmera a alguns palmos de você pede um ajuste na forma de se expressar. Se você está em uma peça num teatro grande, você precisa falar mais alto e ser mais expressivo. Já, no cinema, é, muitas vezes, o contrário: a câmera capta tudo mais detalhado. Então, eu acho que é um desafio muito divertido fazer os dois ao mesmo tempo.”

MASP tem entrada gratuita no Dia Nacional da Cultura
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MASP tem entrada gratuita no Dia Nacional da Cultura

A partir de 5 de novembro, Dia Nacional da Cultura, São Paulo ganha uma semana de programação artística acessível para todos. Serão oito dias, de 5 a 12 de novembro, de domingo a domingo, tudo de graça. O festival Rolê Ticket, patrocinado pela Ticket, marca da Edenred Brasil de vale-refeição e vale-alimentação, será pulverizado em diferentes locais estratégicos da cidade com diversificada agenda de atividades em várias áreas de expressão como música, dança, teatro, arte urbana e gastronomia, entre outras.

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Uma das atrações de destaque do evento será o Dia da Gratuidade Ticket no MASP, no domingo, dia 05 de novembro, a partir das 10h. Os interessados em visitar o acervo do museu devem emitir o ingresso virtual no site https://www.masp.org.br/.

Na mesma data, e também com entrada gratuita, os participantes do Rolê Ticket terão a oportunidade de conferir no MASP os shows Histórias e Canções: Da Ópera ao Rock, às 17h; e Elton John Diamonds – Tributo a Elton John, às 20h. O primeiro espetáculo é uma viagem musical apresentada pelo tenor Jean William, por meio de um diversificado repertório, do erudito ao pop-rock, com atuação de voz e piano. O show contextualiza o quanto a música erudita é a base para todos os estilos da música ocidental. Já a segunda apresentação traz em seu setlist os maiores sucessos da carreira do Elton John, interpretados por Mizinho Carvalho. O espetáculo também conta histórias e aborda culturalmente as fases e curiosidades das épocas de cada canção.

Mais informações no site: https://www.roleticket.com.br/