Fica em cartaz até o próximo domingo, dia 23 junho, no Centro Cultural Banco do Brasil – CCBB a mostra inédita “Léa Garcia – 90 anos“, que celebra a obra de uma das figuras mais icônicas do cinema nacional e a sua importância histórica mundial. A entrada é gratuita.
Com a curadoria de Leonardo Amaral e Ewerton Belico, a programação traz nestes ´últimos dias “Feminino Plural” de Vera de Figueiredo, “Ladrões de Cinema” de Fernando Coni Campos , “Bate-Papo” com Juliano Gomes após a exibição do filme, “O Forte” de Olney São Paulo, “Compasso de Espera” de Antunes, “A Noiva da Cidade” de Alex Viany, “A negação do Brasil” de Joel Zito
Além das projeções, a pesquisadora Mariana Queen Nwabasili após a exibição do filme “Compasso de Espera”. Já no dia 21/06, sexta-feira, às 16h, acontece o bate papo com o professor e cineasta Juliano Gomes após a exibição do filme “Ladrões de Cinema”.
Um catálogo online será disponibilizado ao público com crítica inédita, artigos raros dedicados à trajetória de Léa Garcia, seu ativismo, sua personalidade criativa e os filmes em que atuou.
Ao realizar esta mostra, o Centro Cultural Banco do Brasil oferece ao público a oportunidade de se aprofundar na carreira de uma artista brasileira conhecida por sua versatilidade e talento, além de valorizar a produção cinematográfica nacional, reafirmando seu compromisso de ampliar a conexão dos brasileiros com a cultura.
SERVIÇO
Mostra de cinema “LÉA GARCIA – 90 ANOS”
Local: Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo
Período: 25 de maio a 23 de junho
Ingressos gratuitos, disponíveis em bb.com.br/cultura e na bilheteria física do CCBB SP
Classificação indicativa: de Livre a 16 anos (consultar programação)
Endereço: Rua Álvares Penteado, 112 – Centro Histórico – SP
Entrada acessível: Pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida e outras pessoas que necessitem da rampa de acesso podem utilizar a porta lateral localizada à esquerda da entrada principal.
Funcionamento: aberto todos os dias, das 9h às 20h, exceto às terças-feiras
“Morcego Negro”, documentário inédito de Chaim Litewski e Cleisson Vidal, estreia no Canal Brasil no próximo domingo, dia 16 de junho, às 20h. Baseada no livro “Morcegos Negros”, escrito pelo jornalista Lucas Figueiredo, a coprodução do canal é uma biografia de PC Farias, empresário e tesoureiro da campanha que levou Fernando Collor à presidência em 1989. Personagem diretamente envolvido no processo que levou ao impeachment de Collor em 1992, PC Farias foi assassinado em 1996.
Com depoimentos de pessoas que conviveram com PC Farias, como políticos e familiares, imagens de arquivo e documentos exclusivos, “Morcego Negro” traça um panorama do momento histórico de redemocratização do país. E revela os bastidores da política brasileira na época e a busca pelos responsáveis pela morte de Farias, desconhecidos até hoje.
Morcego Negro (2024) (135′)
INÉDITO
COPRODUÇÃO
Horário: Domingo, 16/06, às 20h
Classificação: 12 anos
Direção: Chaim Litewski e Cleisson Vidal
Sinopse: Uma biografia de Paulo César Farias, mais conhecido como PC Farias. PC foi tesoureiro do ex-Presidente Fernando Collor de Mello e esteve diretamente envolvido no processo que culminou com o impeachment de Collor, abalando profundamente a recém-restaurada democracia brasileira. O filme conta com a participação de dezenas de pessoas que conheceram e conviveram com Farias, farta documentação e material de arquivo exclusivo, que revela os meandros da política brasileira, focando especialmente as relações entre capital, ideologia, poder e o crime organizado.
Nesta quarta-feira, dia 12 de junho, a Diamond Films lança nacionalmente o novo filme do diretor Richard Linklater, ASSASSINO POR ACASO. Estrelado por Glen Powell e Adria Arjona, o longa é uma comédia de ação inspirada em uma história real, com uma pitada de romance, e estreia em todo país no Dia dos Namorados.
Esta é a quarta parceria entre Richard Linklater e Glen Powell, que expandem a relação entre diretor e ator e são roteiristas do longa. Rick possui uma carreira bem consolidada na indústria. Mesmo morando em Austin, no Texas, ele se solidificou na indústria americana e foi indicado cinco vezes ao Oscar, além de ter vencido duas vezes o Bafta e duas vezes o Globo de Ouro. Dos 23 longas que o diretor já lançou, seus mais famosos são “Antes do Amanhecer”, “Antes do Pôr do Sol”, “Antes do Anoitecer”, “Jovens Loucos e Rebeldes” e “Boyhood: Da Infância à Juventude”.
Glen Powell vem se destacando cada vez mais na indústria de cinema norte-americana. O ator participou recentemente de “Top Gun: Maverick” e “Todos Menos Você”. Em ASSASSINO POR ACASO, o ator e roteirista interpreta Gary Johnson, um professor que vive uma vida aparentemente tranquila, dando aulas e trabalhando meio-período com a polícia de Nova Orleans, até que ele tem que, abruptamente, passar por assassino de aluguel para ajudar a polícia a prender aqueles que o contratam, e acaba quebrando o protocolo para tentar salvar uma mulher desesperada.
A mulher com quem Gary se relaciona se chama Madison e é interpretada por Adria Arjona. Ela e Powell dividem a tela e apresentam uma forte química, mesmo nunca tendo atuado juntos antes. O ator diz que no primeiro encontro que eles tiveram, antes de começarem a gravar, “pareceu como o melhor primeiro encontro, mas que já a conhecia desde sempre”.
ASSASSINO POR ACASO é um filme perfeito para o Dia dos Namorados. Tem um toque de comédia, de ação, romance e muita química entre os dois protagonistas. “Nós (Powell e eu) não poderíamos planejar essa química e segurança de atuar um com o outro, isso só… aconteceu e eu sou muito grata por isso. Sem nossa química, o filme perderia a chama.”, diz Arjona.
Ainda sobre a química dos dois, Powell afirma que “fizemos um filme que não é só divertido, mas sim sexy e emocionante. Este filme tem tudo! (ASSASSINO POR ACASO) é o melhor filme para um encontro!”
O elenco principal ainda conta ainda com Austin Amelio, que também trabalhou com o diretor e Powell em “Jovens, Loucos e Mais Rebeldes”, Retta, da sitcom “Parks & Recreation” e Evan Holtzman (“Estrelas Além do Tempo”).
No dia 10 de junho, às 19h, o escritor, roteirista, tradutor e produtor editorial Stefano Volp participa de um bate-papo literário online na BibliON – a biblioteca digital gratuita de São Paulo. Stefano é autor de Nunca vi a chuva, Homens pretos (não) choram, O beijo do rio, e O segredo das larvas, além de fundador da editora Escureceu e do Clube da Caixa Preta. Já escreveu dezenas de contos, traduziu diversos romances e contribuiu para veículos como VEJA e Folha de S. Paulo. Hoje, o escritor trabalha como produtor associado e autor roteirista em projetos para audiovisual, bem como na adaptação de todas as suas obras literárias para as telas.
O bate papo será mediado por Milena Enevoada, produtora de conteúdo no Instagram e Youtube, onde aborda temas sobre cultura pop com foco em literatura. Já trabalhou no Omelete, o maior site de cultura pop do Brasil, e Papel Pop News, jornal diário sobre cultura pop na DiaTV. É apaixonada por fantasias, suspense e terror, e sempre antenada nas novidades, discussões e resenhas de obras com representatividade negra e diversidade.
Não perca tempo e se inscreva para essa incrível conversa:
Bate-papo Literário com Stefano Volp – atividade online
Os interessados em participar das atividades devem acessar https://www.biblion.org.br/agenda/ e se inscrever. Lembrando que as ações possuem vagas limitadas, por isso não perca tempo e corra para participar.
No dia 12 de junho é celebrado o “Dia dos namorados” no Brasil e esse, não só é o momento perfeito para declarar todo o seu amor para a pessoa amada, como também possibilita uma programação recheada de momentos especiais. E por que não ler um bom romance e se apaixonar pelos protagonista? A Disal, referência no mercado editorial, selecionou obras para quem busca dividir essa data com alguém ou na sua própria companhia.
De acordo com a Confederação Nacional de Dirigentes Lojistas (CNDL), o Dia dos Namorados deve levar 96 milhões de brasileiros às compras, com uma movimentação de R$ 23 bilhões no comércio e os livros de romance estão entre os presentes mais escolhidos. Para a advogada Fernanda Silveira, esse gênero faz com que o leitor se envolva em muitas emoções, além de trazer ensinamentos profundos sobre a vida e esperança para quem ainda sonha em viver um amor verdadeiro.
“Há uns 10 anos eu leio livros de romance, contados em diversas facetas, e até hoje, o livro que eu mais amo é o que mais me fez chorar. O final feliz não era aquele que estamos premeditando quando começamos a ler, o final feliz é sempre aquele em que o amor fala mais alto, independentemente dos protagonistas terminarem juntos ou não. Os livros de romance são sobre isso, sobre um amor incurável, insuperável, mas acima de todas as coisas sobre o amor mais genuíno que existe entre os seres humanos”, explica Fernanda.
Um estudo realizado nos Estados Unidos e publicado na revista especializada Brain Connectivity, mostra que ler um romance causa mudanças nas conexões neurais similares às que ocorreriam se a pessoa realmente tivesse vivido as experiências dos personagens fictícios.
Confira qual será sua escolha para essa data:
É assim que acaba – Colleen Hoover
Um romance sobre a força necessária para fazer as escolhas corretas nas situações mais difíceis. Ela percorreu um longo caminho desde a infância, em uma cidadezinha no Maine, se formou em marketing, mudou para Boston e abriu a própria loja. Então, quando se sente atraída por um lindo neurocirurgião chamado Ryle Kincaid, tudo parece perfeito demais para ser verdade. Porém, sua grande aversão a relacionamentos é perturbadora e não consegue tirar seu primeiro amor e a ligação com o passado que deixou para trás da cabeça. Colleen Hoover conta uma história arrasadora, mas também inovadora, que não tem medo de discutir temas como abuso e violência doméstica. Uma narrativa inesquecível sobre um amor que custa caro demais.
Depois de anos alimentando sua imagem de “princesa do pop”, Amelia Rose, conhecida por sua legião de fãs como Rae Rose, está completamente esgotada. No auge do desespero, Amélia foge no meio da noite a caminho de Roma, quando seu carro quebra na frente da casa de Noah Walker, o sujeito ranzinza deixa claro que não tem tempo nem paciência para lidar com celebridades. Sem muita escolha, porém, ele acaba deixando que a cantora fique em seu quarto de hóspedes.
Depois da morte da mãe, Lina fica com a missão de realizar um último pedido: ir até a Itália para conhecer o pai. Do dia para a noite, ela se vê na famosa paisagem da Toscana, morando em uma casa localizada no mesmo terreno de um cemitério memorial de soldados americanos da Segunda Guerra Mundial, com um homem que nunca tinha ouvido falar. Apesar das belezas arquitetônicas, da história da cidade e das comidas maravilhosas, o que Lina mais quer é ir embora correndo dali. Mas as coisas começam a mudar quando ela recebe um antigo diário da mãe. Nele, a menina embarca em uma misteriosa história de amor, que pode explicar suas próprias origens.
Eliza Lin, de dezessete anos, acaba de se mudar para Pequim, deixando para trás seus amigos e a vida nos Estados Unidos. Quando seu exercício de sala de aula — uma redação sobre ter encontrado sua alma gêmea — viraliza inesperadamente, a vida dela muda ainda mais da noite para o dia. O problema é que Eliza esconde um grande segredo: o garoto não existe, que dirá o relacionamento. Ela faz, então, um acordo de namoro falso com um ator famoso de sua turma, o charmoso e indiferente Caz Song.
Charlie é um aluno dedicado e bastante inseguro por conta do bullying que sofre no colégio desde que se assumiu gay. Já Nick é super popular, especialmente querido por ser um ótimo jogador de rúgbi. Quando os dois passam a sentar um ao lado do outro toda manhã, uma amizade intensa se desenvolve, e eles ficam cada vez mais próximos. Charlie logo começa a se sentir diferente a respeito do novo amigo, apesar de saber que se apaixonar por um garoto hétero só vai gerar frustrações.
Com datas confirmadas para os dias 21 e 22 de junho, a 11ª edição do festival Sensacional! acontece mais uma vez no Parque Ecológico da Pampulha, com atrações de tirar o fôlego. Entre elas, Djavan e Xande de Pilares, na noite de abertura, e outros grandes nomes no sábado, como OlodumBaiana, Marina Sena canta Gal Costa, Marcelo D2 À Procura da Batida Perfeita, Banda Uó o Reencontro, Dona Onete 85 anos, FBC convida Letrux, Ivyson e Ana Frango Elétrico.
Nos palcos Chacoalha e Nave, também no dia 22 de junho, o festival traz nomes importantes de uma nova safra de artistas que vem transformando as cenas do funk, rap e da música eletrônica brasileira. As atrações são Ogoin e Linguini convida Juyè & Maui, Irmãs de Pau, Ebony e WS da Igrejinha, além dos DJs DJs Vhoor, Miss Tacacá, Cris Panttoja, Belisa, João Nogueira e Kingdom.
A décima primeira edição do Sensacional! marca um momento de consolidação do festival mineiro, que adotou diversos formatos ao longo dos anos. Os ingressos estão à venda na plataforma Shotgun.
NOITE DE ABERTURA
Mais que um pré-festival, a véspera traz dois grandes nomes da música brasileira em shows especiais. Xande de Pilares, ex-vocalista do Grupo Revelação, abre a noite com repertório do álbum Xande canta Caetano, em que interpreta canções do icônico compositor baiano. O trabalho encantou o público e emocionou o próprio Caetano Veloso, que chorou ao ouvir o trabalho em estúdio.
Depois, em um show completo, a noite marca a despedida da turnê “D”, na qual Djavan traz o repertório do seu 25º álbum de estúdio, além de mais de 20 sucessos de todas as fases de sua discografia. Para acalmar o coração dos fãs, o artista ressalta que “músicas como ‘Sina’ e ‘Flor de Lis’ têm lugar cativo em todos os shows porque “são canções que o povo ama”, diz. Para ele, o maior desafio na concepção de um novo espetáculo é “desenhar um roteiro equilibrado e diverso”.
FESTIVAL SENSACIONAL!
Palcos principais (Palco Liberty e Palco Petra)
No sábado, dia 22 de junho, a programação vem com um line-up de peso distribuído em 10 horas de programação. Entre as atrações, o grupo percussivo, criado em 1979 em Salvador, Olodum, e o BaianaSystem, banda liderada pelo vocalista Russo Passapusso, unem-se no palco no show OlodumBaiana. O projeto nasceu depois do encontro promovido e sugerido pela curadoria do Sensacional! na apresentação Olodum convida Russo Passapusso, na nona edição do festival em 2022.
Ana Frango Elétrico volta a Belo Horizonte, após lançar o álbum “Me chama de gato que eu sou sua”. A carioca, além de cantora, compositora e artista plástica, destaca-se na produção musical. Com sua lírica afiada, Marcelo D2 apresenta um de seus álbuns mais icônicos, “À Procura da Batida Perfeita”, em comemoração aos 20 anos do disco que até hoje influencia o hip-hop brasileiro. O trabalho consolidou sua marca registrada: o encontro entre rap e samba.
Reconhecida como rainha do carimbó, Dona Onete celebra 85 anos de idade no palco do Sensacional!. A artista do Pará tem mais de 300 canções, regravadas por grandes artistas como Gaby Amarantos. O festival também será palco do reencontro da Banda Uó. Em 13 anos de história, o grupo conquistou uma legião de fãs, que até hoje pede pelo seu retorno. Seis anos depois do término, a Banda Uó tem um encontro marcado com o público, apresentando um show com os maiores sucessos da carreira.
Grandes representantes da cena mineira também estarão presentes: Marina Sena, que homenageia Gal Costa, e FBC, que convida Letrux. Ex-integrante d’A Outra Banda da Lua e do Rosa Neon, Marina Sena tornou-se um fenômeno com o álbum solo, “De Primeira”, e depois ganhou o Brasil com “Vício Inerente”. No Sensacional!, canta apenas músicas da Gal Costa. Já FBC, cria das batalhas de rima de Belo Horizonte, ficou bastante conhecido pelo álbum “Baile”, produzido em parceria com Vhoor. Em 2023, lançou um dos álbuns do ano, O Amor, o Perdão e a Tecnologia Irão nos Levar para Outro Planeta.
A curadoria de artistas de várias partes do país continua com Ivyson, cantor e compositor pernambucano que desponta na cena musical atual. Em seu álbum de estreia, “O Outro Lado do Rio”, lançado em junho de 2022, traz influências do pop à música popular brasileira.
Palco Chacoalha
No Chacoalha, a dupla Ogoin e Linguini vem com seu disco de estreia “TV Show” (2023), além de outros trabalhos icônicos como “Good Times”, single que conquistou o Prêmio Rap BR na categoria melhor música de 2022. Eleita Revelação do Rap no prêmio Genius Brasil 2019, Ebony é outro nome expoente do gênero no line-up. Em “Terapia” (2023), seu último álbum, traz parcerias com diversos produtores musicais, como Larinhx.
As amigas da Zona Oeste de São Paulo, que se uniram para inovar no universo do funk, Irmãs de Pau, também chegam a BH. A dupla travesti foi a responsável por dar uma cara nova para a música “Derretida”, no álbum “Noitada”(2022) de Pabllo Vittar. Outro talento confirmado é WS da Igrejinha, um sucesso do Aglomerado da Serra de Belo Horizonte, dono de hits como “Baile do Bruxo” e “Only Fans”.
Palco Nave
O beatmaker, DJ e produtor musical belo-horizontino que tem ganhado reconhecimento internacional, Vhoor é um . O mineiro tem lotado clubes nos EUA e na Europa e, em 2023, foi uma das atrações do The Town. Natural de Belém do Pará, a Miss Tacacá traz ao Sensa a potência de gêneros paraenses, como o brega funk e o tecnobrega. A multiartista foi uma das indicadas ao WME Awards Powered by Billboard Brasil 2023 na categoria DJ.
A DJ carioca e indígena Cris Panttoja vem com um set recheado de samba, coco e carimbó. Os residentes da Masterplano Belisa e João Nogueira, também produtor do coletivo de música eletrônica, dividem o palco em um encontro efervescente. Kingdom, outro nome mineiro, exalta ritmos variados da cultura negra brasileira e mundial. A DJ, além de também residente do Masterplano, é uma das precursoras dos projetos Baile Room e Bronka.
SOBRE O FESTIVAL SENSACIONAL
Criado em 2010, o Sensacional realizou a sua primeira edição embaixo do Viaduto Santa Tereza. Nos anos seguintes, fez parte do ressurgimento do Carnaval de Rua de Belo Horizonte. Entre 2011 e 2013, foi realizado no sábado de pré-carnaval. Já em 2014, a festa foi durante o carnaval: em dois dias, 7 bandas foram vistas por mais de 80 mil pessoas na praça da Savassi.
Em 2016, o cenário da festa foi o Parque Municipal, que recebeu dois dias de programação no centro da cidade. Em 2018, o festival ocupou a Esplanada do Mineirão com dezenas de atrações em uma edição realizada em parceria com o Festival Sarará.
Depois de alguns anos afastado de suas origens momescas, em 2020, o Sensacional! marcou o início do período carnavalesco de Belo Horizonte, com mais de 40 atrações, numa festa política, diversa e bem-humorada, para 25 mil pessoas no Mineirão. Em 2022, o Sensa! foi realizado no Parque Ecológico da Pampulha pela primeira vez com a presença de 15 mil pessoas e mais de 30 artistas. Na sua décima edição repetiu o feito, dessa vez trazendo Gilberto Gil para celebrar a sua noite de abertura.
Programação: OlodumBaiana, Marina Sena canta Gal Costa, Marcedo D2 – À procura da batida perfeita, FBC convida Letrux, Dona Onete – 85 anos, Banda Uó, Ivyson, Ana Frango Elétrico, Ebony, Irmãs de Pau, WS da Igrejinha, Ogoin&Linguini convidam Juyè&Maui, VHOOR , Miss Tacacá, Cris Panttoja, BelisaXJoãoNogueira, Kingdom
O Homem Que Queria Ser Livro, idealizado e protagonizado por Darson Ribeiro, ganha sessões na cúpula do Theatro Municipal, nos dias 24, 25 e 26 de junho, às 20h.
Comtexto de Flavio de Souza, O Homem Que Queria Ser Livroé um trocadilho entre “li-vro” e “li-vre” numa busca de elaboração do cotidiano da vida e da morte, mas, principalmente da superação do viver. A montagem tem a canção Coração de Luto interpretada a capella por Ney Matogrosso. Para as apresentações, a cúpula do Theatro Municipal será transformada numa grande biblioteca, como cenário para a peça.
Diante do enigma da morte e do vazio deixado pela perda de um ente querido, um homem parte em busca do sentido da vida. Nos livros, encontra seu refúgio, enquanto narra os motivos que o afastam do convívio social e o conduzem à solitude das letras. Quando suas forças se esgotam, ele recorre à imaginação para escapar da realidade, mas ainda assim é puxado para um profundo e escuro abismo. Para se proteger, começa a encarnar física e psicologicamente diversos personagens. É nesse processo de “virar letra” que ele encontra o Cavaleiro da Triste Figura: Dom Quixote, que o faz renascer e se redescobrir.
“O espetáculo conta a trajetória de um homem que demorou para descobrir qual era sua missão na vida: fazer parte do grupo que mantém acesa a chama da sabedoria no mundo, neste momento histórico em que a falta de valores da maior parte da humanidade leva cada vez mais à desvalorização de virtudes e humanismo”, explica Flavio de Souza
O texto é um misto de história pessoal, desde a infância marcada pelo teatro, que se universaliza ao abordar temas filosóficos e essenciais à vida de todos.
Créditos: Eliana Assumpção
A trajetória de criação
Darson Ribeiro criou o espetáculo como uma forma de superar várias perdas, incluindo o luto pela mãe. Ele foi precoce no aprendizado. Aos cinco anos, num sítio, passava horas debaixo da mesa da professora, sua mãe e, por isso, a homenagem que ao mesmo tempo serviu de elaboração do luto daquela mulher.
O solo estreou na Livraria da Vila, nos Jardins, e teve temporada esgotada nos três meses iniciais.Isso levou a um convite da Secretaria Municipal de Cultura, permitindo que a peça se apresentasse em bibliotecas desde a periferia até o centro da cidade.
Durante a pandemia, foi um dos espetáculos mais assistidos pelo #emcasacomosesc e também pelos canais das Secretarias do Estado e do Município. Anos depois, deu origem ao Teatro-D, inaugurado por Ney Matogrosso em 26 de novembro de 2019. Apesar das dificuldades, Darson comemorou o sonho realizado, embora suas atividades tenham se encerrado após apenas dois anos e sete meses, com o espetáculo de Heloísa Périssé.
“A estreia foi sob a direção de Rubens Rusche que saiu do projeto meses depois. Assumi a complexidade da montagem principalmente para poder adequá-lo em bibliotecas, casas de cultura, livrarias e espaços não convencionais, mas, sem macular a essência. Criamos a personagem pensando primeiro na lógica da escrita para demarcar laços de vogais as sentenças, dando volume e peso; dramaticidade humor ao que se lê e aí, transpor o foco para o corpo do ator”, explica Darson.
Ao contrário de um “anjo caído”, ele desafiou a vontade dos homens, não a vontade divina, e flutuou entre as palavras usando as capas dos livros como base, e ao se envolver tanto nas histórias, ele se torna como Dom Quixote e os livros então, o ajudam a sair da fantasia e entender a realidade.
Então, se segurou nos livros e ficou suspenso no ar – também no sentido figurado de escapar da realidade, tendo as palavras como poder de transportá-lo para um mundo imaginário – as pessoas já não sonham mais, nem mesmo conseguem imaginar.
Créditos: Eliana Assumpção
Participação de Ney Matogrosso
A ideia de convidar Ney Matogrosso foi além da longa amizade. Baseou-se na capacidade dele de expressar uma tragicidade profunda com sua voz, mantendo uma neutralidade ao cantar. Coração de Luto nunca havia sido interpretada a capella antes. Essa música, adaptada por sua mãe, marcou a primeira aparição de Darson no palco, quando ele tinha cinco anos.
Serviço – O Homem Que Queria Ser Livro
Espetáculos: Dias 24, 25 e 26 de junho, às 20h.
Duração: 50 minutos.
Capacidade: 150 lugares.
Classificação Indicativa: Livre.
Cúpula Do Theatro Municipal de São Paulo
Praça Ramos de Azevedo, S/N | INFORMAÇÕES 11-3367-7200
A Disney revelou a data em que os ingressos começam a ser vendidos para a D23 Brasil – Uma Experiência Disney, o maior evento para fãs da Disney, que acontece pela primeira vez em São Paulo, Brasil, nos dias 08, 09 e 10 de novembro no Transamerica Expo Center.
A venda para o público terá início em 14 de junho, às 10h (UTC-3). Os ingressos têm valores a partir de R$174,95 (meia-entrada*) e além das entradas válidas para um dia, também será possível adquirir o Magic Pass, que permite acesso a todos os três dias de evento.
Bradesco/Visa vão oferecer 20% de desconto aos seus clientes pessoa física, portadores dos cartões de crédito e débito Visa emitidos pelo Bradesco, Bradescard, Digio e next, em uma pré-venda especial de três dias, com início em 10 de junho para compras pelo site d23brasil.com. A partir do dia 14 de junho o desconto para clientes elegíveis passa a ser de 10%.
A D23 Brasil – Uma Experiência Disney é uma vitrine emocionante do que há de melhor em narrativa criativa e inovação de toda a The Walt Disney Company. Este evento extraordinário de três dias reúne áreas especiais dedicadas a Disney, Marvel, Star Wars, Pixar, ESPN, National Geographic, Disney Parks, Star e Rádio Disney, onde os fãs terão oportunidade de explorar o melhor em conteúdo criativo e participar de experiências interativas. Os fãs também terão a oportunidade de fazer compras na megaloja com mais de 600 produtos exclusivos de diferentes categorias, como moda, papelaria, publicações, brinquedos. Shows e painéis acontecerão em um auditório que acomoda mais de 2000 pessoas. O evento contará também com a participação de diversos talentos nacionais e internacionais.
“Estamos muito entusiasmados em anunciar o início das vendas de ingressos para a D23 Brasil – Uma Experiência Disney, um evento que promete ser um marco extraordinário na experiência Disney no país. Nós convidamos os fãs a se juntarem a nós no Brasil para esta celebração única, onde compartilharemos a magia, a inovação e o encanto que definem a Disney. Iremos criar momentos inesquecíveis juntos e construir memórias que marcarão gerações”, explica Renato D’Angelo, gerente geral da The Walt Disney Company Brazil.
A D23 Brasil é uma expansão global da experiência realizada desde 2009 pelo fã clube oficial da The Walt Disney Company, D23. O nome “D23” carrega um significado especial, com o “D” representando Disney e o “23” como referência ao ano em que Walt Disney inaugurou seu primeiro estúdio em Hollywood em 1923.
SERVIÇO – “D23 BRASIL – UMA EXPERIÊNCIA DISNEY”
Data: 08, 09 e 10 de novembro de 2024 Local: Transamérica Expo Center (Av. Dr. Mário Vilas Boas Rodrigues, 387 – São Paulo) Site:d23brasil.com Idade recomendada: a partir de 10 anos
A D23 contará com recursos de acessibilidade, além de uma área de descompressão para pessoas neurodivergentes e a disponibilização de um kit sensorial para a utilização durante o evento.
Pré-venda Bradesco/Visa:
Início: 10/06 às 10:00 (UTC-3)
Encerramento: 12/06 às 23:59 (UTC-3)
20% de desconto para clientes pessoa física, portadores dos cartões de crédito e débito Visa emitidos pelo Bradesco, Bradescard, Digio e next, limitado a 4 ingressos por CPF.
Público Geral:
Início: 14/06 às 10:00 (UTC-3)
10% de desconto para pessoa física, portadores dos cartões de crédito e débito Visa emitidos pelo Bradesco, Bradescard, Digio e next, limitado a 4 ingressos por CPF.
Experiência de cinema gratuita ambientada em um lindo parque e a céu aberto – essa é a proposta do projeto Cine na Praça. A iniciativa do Instituto Socioambiental Cenários Futuros estáde volta a São Paulo de 13 de junho a 12 de setembro de 2024. Após temporada de sucesso no Parque do Povo em 2023, o evento traz uma novidade: a sua ida para o Parque CERET. O espaço arborizado da Zona Leste de São Paulo promete ser palco de uma vivência ainda mais inesquecível para os amantes de cinema.
As sessões gratuitas, que exibirão grandes sucessos como Na Natureza Selvagem, Pequena Miss Sunshine e Grande Hotel Budapest, todas as quinta-feiras a partir das 19h, contam com o apoio da Prefeitura de São Paulo, Secretaria Municipal de Esportes e Lazer e do próprio Parque CERET. A iniciativa proporciona uma experiência completa, contando com um projetor de alta definição, sistema de sonorização imersiva, cadeiras, gerador e uma grande tela que envolve o espectador.
No Parque do Povo, o Cine na Praça contou com a participação de mais de 8.000 pessoas, em 17 exibições de filmes como Avatar: O Caminho da Água, Duna, Era Uma Vez em Hollywood, Parasita, entre outros títulos. Além dos longas, o projeto oferece espaço para curtas e médias metragens. A última sessão de 2023, realizada em dezembro, ocorreu em parceria com o Festival de Cinema Coreano – KOFF, trazendo o melhor do cinema desse país para São Paulo.
A programação no Parque CERET não será diferente e a expectativa é de aumento no público. “Desenvolvemos um conteúdo que irá promover debates e reflexões sobre os temas abordados pelos filmes. Convidamos a todos para desfrutarem de momentos de diversão e cultura para toda a família, celebrando o cinema em sua forma mais pura e acessível“, comenta Fabio Campos, produtor cultural da empresa Cenários Futuros.
Sobre o Cine na Praça
O Cine na Praça foi idealizado em 2011 com a premissa de levar obras cinematográficas para o público em geral e inovar esta experiência coletiva realizando exibições ao ar livre de forma gratuita e aberta ao público. A programação é desenvolvida de forma colaborativa pela equipe do projeto e objetiva, sobretudo, apresentar filmes ousados, independentes e que promovam debates e reflexões sobre o tema que exploram.
Serviço
Cine na Praça
Data: 13 de junho a 12 de setembro de 2024, todas as quinta-feiras a partir das 19h
Público-alvo: população de São Paulo, escolas e grupos de visitação
O mês de junho traz o aniversário de um dos maiores cantores e compositores brasileiros de todos os tempos, Chico Buarque, que completa oitenta anos no dia 19. E para celebrar a data, o MIS realiza a programação especial CHICO 80, que trará eventos temáticos ao longo do mês, incluindo programas fixos do museu, como o Cinematographo, Cine Kids e Estéreo MIS, e outros totalmente inéditos, como o lançamento do CD “Claudette canta Chico”, de Claudette Soares.
Em toda sua trajetória, Chico Buarque não apenas criou uma obra vasta e diversificada, mas também se tornou uma figura de resistência e consciência social. Sua música e sua arte são testemunhos de sua dedicação em retratar as realidades e os sonhos do povo brasileiro, deixando um legado duradouro, que continuará a ecoar por muitas gerações. O especial CHICO 80 reverencia a obra sem paralelo e repleta de ramificações que o compositor nos ofereceu ao longo dos seus sessenta anos de carreira em diversas frentes.
PROGRAMAÇÃO CHICO 80
09.06, às 14h | Cine Kids + Oficina Educativo MIS: “Os saltimbancos trapalhões”
Cena do filme “Os saltimbancos trapalhões”. Imagem: Divulgação
A edição de junho do Cine Kids entra nas comemorações dos oitenta anos de Chico Buarque apresentando um dos filmes de maior sucesso na carreira de mais quarenta longas-metragens da trupe de humor Os Trapalhões. “Os saltimbancos trapalhões” (dir. J.B. Tanko, 1981) traz o famoso quarteto formado por Didi, Dedé, Mussum e Zacarias dentro da história teatral traduzida e adaptada por Chico Buarque, com inspiração direta na fábula “Os músicos de Bremen”, dos irmãos Grimm. Além do tradicional grupo de comediantes, o filme conta com atuações de Lucinha Lins, Mário Cardoso, Mila Moreira e do músico Ivan Lins.
Após a exibição do filme, o Núcleo Educativo do MIS realiza a oficina “Au, au, au, ió, ió, ió, miau, miau, miau, có có ró có“, onde as crianças poderão montar sua própria máscara, de forma criativa, inspirada em um dos animais protagonistas.
13.06, às 20h | Doc.MIS: “Uma noite em 67”
Cena do documentário “Uma noite em 67”. Imagem: Divulgação
Como parte dessa programação especial, o Doc.MIS de junho exibe “Uma noite em 67” (2010), filme de Renato Terra e Ricardo Calil, que faz um raio-x do que foi um dos mais polêmicos e instigantes festivais de música brasileira, o 3º Festival de Música Popular Brasileira, realizado em outubro de 1967. Entre os destaques da competição, estavam nomes como Chico Buarque, Gilberto Gil, Caetano Veloso, Sérgio Ricardo, Roberto Carlos, Os Mutantes, Edu Lobo, entre tantos outros ícones de nossa cultura.
16.06, às 15h | Cinematographo: “Ópera do malandro”
Cena do filme “Ópera do malandro”. Imagem: Divulgação
O Cinematographo apresenta o filme “Ópera do malandro”. O musical foi dirigido por Ruy Guerra em 1985 e se baseia no espetáculo homônimo escrito por Chico Buarque e dirigido por Luís Antônio Martinez Corrêa em 1978. O espetáculo, por sua vez, tinha inspiração em “Ópera do mendigo” (1724), de John Gay e Johann Christoph Pepusch, e em “A ópera dos três vinténs” (1928), de Bertold Brecht. A edição ganha uma trilha sonora ao vivo executada pelos músicos Cíntia Gasparetti, Cris Cunha, Tâmara David, Paulo Viel e Eduardo Contrera.
16.06, às 16h | CineCiência: “Raízes do Brasil”
Cena do filme “Raízes do Brasil”. Imagem: Divulgação
O CineCiência traz a cinebiografia do pai de Chico Buarque, Sérgio Buarque de Holanda (1902-1982), lançada em 2004 por Nelson Pereira dos Santos. Em sua primeira parte, a que será exibida no MIS, imagens de arquivo se mesclam com o registro de encontros familiares, revelando a personalidade, mas também o horizonte intelectual do autor de “Raízes do Brasil”. Após a sessão, será realizado um debate, mediado por José Luiz Goldfarb, com o professor Pedro Meira Monteiro, que abordará a atualidade das ideias de Sérgio Buarque de Holanda e a relação que elas guardam com a obra literária de seu filho mais famoso.
Claudette Soares e Chico Buarque. Crédito: Bernardo Mendonça
Claudette Soares lançou, em março de 2024, o álbum “Claudette canta Chico”, em comemoração aos oitenta anos do artista. A seleção de canções, que ganharam uma roupagem nova na personalidade da voz de Claudette, fazem um percurso por toda a carreira do compositor e incluem tanto canções antigas, de seus primeiros discos, como dos últimos lançamentos.
O lançamento do CD físico no MIS será acompanhado de um show de Claudette Soares, seguido de uma sessão de autógrafos com a artista, que, no auge dos seus 88 anos, continua sendo uma das diversas vozes que representam tão bem a cultura popular brasileira.
27 de junho, às 19h | Clube do Filme do Livro: “Benjamim”
Cena do filme “Benjamim”. Imagem: Divulgação
A edição de junho do programa mensal Clube do Filme do Livro integra a programação especial CHICO 80 com o filme “Benjamim” (2004), dirigido por Monique Gardenberg, adaptação do livro homônimo de Chico Buarque lançado em 1995. A convidada do mês para discutir a obra sob a ótica da adaptação é a diretora e roteirista do longa-metragem Monique Gardenberg.
28.06, às 21h | Estéreo MIS: Ayrton Montarroyos
Crédito: Murilo Alvesso
O convidado para essa edição do Estéreo MIS não poderia ser mais especial: Ayrton Montarroyos iniciou sua carreira após a divulgação de um vídeo da música “Olhos nos olhos”, do cantor homenageado. Desde então, ascendeu na cena musical, sendo indicado ao Grammy Latino na categoria Melhor Álbum de Música Popular Brasileira, pelo disco “Herivelto Martins – 100 anos”. No show que será realizado no MIS no dia 28 de junho, Ayrton convida como participação especial o compositor e pianista Nelson Ayres.
Dessa vez é real – Ann Liang
